Les nominations aux Oscars viennent de tomber, et il y a eu quelques surprises. Cependant, tout s’est déroulé comme à l’accoutumée, avec Everything Everywhere All At Once, The Fabelmans et The Banshees of Inisherin comme principaux prétendants.

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La plupart des gagnants semblent figés dans la pierre, et ce n’est pas le genre de l’Académie de secouer le bateau. En effet, l’AMPAS a la réputation de toujours jouer la sécurité et d’opter pour les choix traditionnels et attendus. Cependant, il est arrivé qu’ils sortent des sentiers battus et reconnaissent des performances réellement méritantes qui auraient pu passer inaperçues avant la cérémonie. Même s’ils ne gagnent pas toujours, ces choix hors des sentiers battus redonnent confiance aux fans dans les Oscars.

1 Kevin Kline remporte le prix du meilleur second rôle masculin – 1989

A Fish Called Wanda a connu un succès commercial et critique inattendu lors de sa sortie à l’été 1988. Les louanges sont allées au scénario de John Cleese et à l’interprétation des acteurs, Cleese, Jamie Lee Curtis et Kevin Kline recevant des éloges substantiels.

Lors de la saison des récompenses, Cleese et Curtis ont marqué des points, avec des nominations aux Golden Globes et aux BAFTA – Cleese a même remporté le BAFTA ; cependant, aucun des deux n’a été retenu pour un Oscar. Au lieu de cela, Kevin Kline s’est rendu aux Oscars et a remporté le prix du meilleur acteur dans un second rôle. L’AMPAS reconnaît rarement les comédies, alors le fait qu’une performance aussi déséquilibrée que celle de Kline ait été récompensée était vraiment inspiré.

2 « La Belle et la Bête » est nominé pour le meilleur film – 1992

Belle et la Bête se regardent amoureusement dans La Belle et la Bête.

L’animation ne reçoit pas le respect qu’elle mérite, beaucoup la réduisant ridiculement à un « genre pour enfants ». Peu de films d’animation ont atteint la catégorie du meilleur film, et un seul l’a fait à l’époque des cinq films : Le chef-d’œuvre révolutionnaire de 1991, La Belle et la Bête, sans doute le couronnement de la Renaissance Disney.

À l’époque, il n’y avait pas de catégorie Meilleur film d’animation, ce qui rendait l’inclusion du film dans la catégorie Meilleur film d’autant plus impressionnante. Le palmarès du meilleur film de 1992 est assez impressionnant, avec notamment le désormais classique Le Silence des agneaux et des films de qualité supérieure des années 90 comme JFK et Le Prince des marées. Cependant, même aujourd’hui, la réussite de La Belle et la Bête est mémorable et significative.

3 Marisa Tomei remporte le prix du meilleur second rôle féminin – 1993

Mona Lisa Vito regardant attentivement dans Mon Cousin Vinny

Les performances comiques sont souvent négligées. L’AMPAS privilégie les drames, les thrillers, les westerns et même les comédies musicales avant de donner à la comédie l’heure du jour. Leur aversion est si forte que, lorsqu’ils choisissent effectivement une performance comique, les rumeurs suggèrent que le présentateur a lu le mauvais nom par erreur et que le gagnant était quelqu’un d’autre.

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C’est le cas de l’interprétation de Mona Lisa Vito par Marisa Tomei dans la comédie sous-estimée My Cousin Vinny de 1992. Pendant des années, les gens ont chuchoté que le présentateur Jack Palance avait lu le mauvais nom, ce qui est non seulement ridicule mais aussi injuste pour la performance incroyablement digne de Marisa Tomei. Son travail volcanique et hilarant élève un film déjà excellent ; sa scène de tribunal devrait suffire à elle seule à justifier l’Oscar qu’elle a largement mérité.

4 Jennifer Tilly obtient l’Oscar du second rôle féminin – 1995

Olive Neal répétant un scénario avec un autre acteur dans Bullets Over Broadway.

La cérémonie des Oscars de 1995 a offert au public l’une des nominations les plus agréablement surprenantes des 95 ans d’histoire de l’Académie. Jennifer Tilly a été nommée dans la catégorie « Meilleur second rôle féminin » pour son interprétation hystérique de la petite amie d’un mafieux devenue actrice dans la comédie Bullets over Broadway, l’une des meilleures satires du show-business.

La nomination de Tilly a été quelque peu choquante, surtout parce que les Globes, SAG et BAFTA l’ont snobée. Cependant, Tilly méritait d’être incluse dans la catégorie ; au fil des ans, sa performance n’a été que plus célébrée, et beaucoup pensent qu’elle aurait pu être une gagnante plus méritante que sa co-star, Dianne Wiest.

5 Eminem remporte la meilleure chanson originale – 2003

Eminem a l'air pensif dans 8 Mile.Image via Universal Pictures

L’idée de faire d’Eminem un acteur a fait froncer plus d’un sourcil en 2002 lorsque 8 Mile a été annoncé. Cependant, sous la direction de Curtis Hanson, le film est devenu l’un des meilleurs films mettant en vedette des musiciens. Il a été l’un des films les plus réussis de l’année, devenant un succès commercial et critique.

Le thème du film, la désormais iconique « Lose Yourself », a été acclamé, notamment par une nomination à l’Oscar de la meilleure chanson originale. Elle est repartie avec la statuette, battant des chansons de Chicago et de Gangs of New York plus propices aux Oscars. L’expression du visage de Barbra Streisand lorsqu’elle a annoncé le nom d’Eminem fait partie des moments les plus emblématiques des Oscars.

6 Adrien Brody remporte le prix du meilleur acteur – 2003

Waldyslaw regardant attentivement quelque chose hors champ dans Le Pianiste.Image via Focus Features

La cérémonie 2003 a donné lieu à une nouvelle victoire inoubliable aux Oscars, cette fois dans la catégorie du meilleur acteur. Tout au long de la saison des prix 2002-2003, le meilleur acteur semblait être une course à deux chevaux entre Daniel Day-Lewis pour Gangs of New York et Jack Nicholson pour About Schmidt. Nicholson a remporté le Golden Globe, Day-Lewis a remporté le SAG et le BAFTA, et ils ont fait jeu égal pour le Choix des critiques.

Les chances étaient en faveur de Day-Lewis pour la nuit des Oscars, mais les dieux de la récompense avaient d’autres plans. Au lieu de cela, Adrien Brody a arraché l’Oscar aux deux acteurs vétérans, semblant sortir de nulle part. Tous les spectateurs ont été surpris, notamment Brody lui-même, qui est monté sur scène et a embrassé Halle Berry. La performance déchirante et inspirante de Brody est un véritable tour de force, et une victoire méritée, même face à une concurrence aussi rude.

7 Three 6 Mafia remporte le prix de la meilleure chanson originale – 2006

terrence-howard-hustle-and-flow

Le concours de la meilleure chanson originale a donné lieu à certains des lauréats les plus originaux de l’histoire des Oscars. Par exemple, l’inoubliable victoire de Three 6 Mafia en 2006 reste l’un des choix les plus cool de l’AMPAS. Leur chanson, « It’s Hard Out Here for a Pimp », tirée du film Hustle &amp ; Flow, nommé aux Oscars, l’a emporté sur des thèmes de Dolly Parton et Kathleen York.

La présentatrice Queen Latifah était sincèrement surprise lorsqu’elle a lu l’enveloppe, mais son excitation était évidente. Le groupe était également ravi, le présentateur John Stewart les qualifiant de « personnes les plus excitées ici ce soir ». Peu de victoires dans cette catégorie ont été aussi rafraîchissantes que celle-ci, avant ou depuis.

8 Melissa McCarthy remporte le prix du meilleur second rôle féminin – 2012

Megan levant sa jambe pour empêcher un homme de passer dans Bridesmaids.Image via Universal Pictures

Bridesmaids a pris Hollywood d’assaut lors de sa sortie en avril 2011. Écrit et réalisé par Kristen Wiig, une ancienne de SNL, le film suit une femme malchanceuse dont la meilleure amie est sur le point de se marier. Chargée d’être la demoiselle d’honneur, elle s’efforce de garder le cap alors que les préparatifs du mariage menacent de déséquilibrer sa vie.

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Le film est porté par un ensemble d’acteurs formidables, mais Melissa McCarthy vole la vedette dans le rôle de l’irrévérencieuse Megan. Sa performance a été acclamée, et McCarthy s’est rendue jusqu’aux Oscars. Si l’on considère que sa scène la plus mémorable la voit déféquer sur un évier, son inclusion dans la catégorie du meilleur second rôle féminin est l’un des choix les plus audacieux que l’Oscar ait jamais fait. Bridesmaids a également reçu une nomination pour le meilleur scénario original, un exploit que peu de comédies ont réalisé. Plus de nominations comme celle-ci, Académie !

9 ‘Moonlight’ remporte le prix du meilleur film – 2016

Le jeune Chiron regardant au loin sur une plage dans 'Moonlight'.

2017 restera à jamais dans l’infamie comme la débâcle de Moonlight contre La La Land. La plupart des experts étaient favorables à ce que la comédie musicale de Damian Chazelle remporte le prix du meilleur film – elle a égalé le record du plus grand nombre de nominations avec 14 et a passé la saison des prix à collecter des trophées à gauche et à droite. Cependant, l’AMPAS a choisi Moonlight, le film dramatique sur le passage à l’âge adulte d’A24, un choix qui reste inspiré aujourd’hui.

Bien sûr, l’instant gagnant du film a été entaché par toute cette confusion, mais l’important est qu’un film sur un homosexuel noir a remporté le premier prix de l’industrie. Représentation intime, convaincante, perspicace et profondément touchante de la jeunesse LGBTQ+, vue d’un point de vue rarement représenté à l’écran, Moonlight compte parmi les meilleurs films du 21e siècle et l’un des meilleurs lauréats du meilleur film de tous les temps.

10 Parasite remporte le prix du meilleur film – 2020

Une famille est assise par terre et regarde une boîte de pizza en carton dans Parasite.

Peu de films en langue étrangère ont reçu des nominations pour le meilleur film, et encore moins des victoires. Cependant, le thriller de comédie noire de 2019 de Bong Joon-ho, Parasite, a défié les probabilités et a remporté le premier prix aux Academy Awards de 2020. Le film avait accumulé les éloges tout au long de la saison, mais l’histoire n’était pas de son côté, et il a dû faire face à une rude concurrence du drame de guerre 1917 de Sam Medes, un projet beaucoup plus favorable aux AMPAS.

La victoire de Parasite en tant que meilleur film est historique, puisqu’il s’agit du premier film en langue étrangère à remporter le prix tant convoité. Bong a également remporté le prix du meilleur réalisateur, faisant de cette soirée un moment inoubliable pour les cinéphiles du monde entier. Parasite est une comédie noire délicieuse, pertinente et opportune qui confirme que l’Académie peut sortir des sentiers battus et devrait le faire plus souvent.

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