Il est assez rare de voir un personnage interprété par différents acteurs dans un même film. C’est plus courant dans une série, où un film peut suivre un personnage à un moment de sa vie, et une suite faire un bond en avant de suffisamment d’années pour nécessiter une recomposition. Cependant, lorsqu’un seul film le fait, c’est généralement le signe qu’il couvre une période significative ou qu’il met en scène plusieurs acteurs dans le même rôle pour des raisons artistiques/symboliques.

Les films suivants réussissent tous la tâche ambitieuse de faire jouer un seul personnage par plusieurs acteurs. De plus, ils vont plus loin en faisant jouer un seul personnage par trois acteurs différents ou plus, ce qui les place au-delà du nombre décent de films qui peuvent présenter un acteur supplémentaire jouant un personnage important à un âge plus jeune ou plus vieux dans un flashback ou un flash-forward, respectivement.

1 « L’Imaginarium du Docteur Parnassus » (2009)

L’Imaginarium du Docteur Parnassus, l’une des nombreuses comédies fantastiques de Terry Gilliam, se distingue par le fait qu’il s’agit du dernier film à mettre en scène le regretté Heath Ledger. Il est décédé alors que le film était encore en cours de tournage, mais sa nature fantastique a permis au film d’être modifié de manière à permettre à différents acteurs d’interpréter son personnage.

RELATED : Les meilleurs films de Terry Gilliam

Heath Ledger incarne un homme nommé Tony Shepard, dont l’apparence change chaque fois qu’il entre dans l’Imaginarium, un miroir magique capable d’altérer la réalité et de permettre aux visiteurs d’explorer leur imagination. Grâce à ce dispositif, Tony est interprété par quatre acteurs au total : Ledger, Johnny Depp, Jude Law et Colin Farrell.

2 « I’m Not There » (2007)

I'm Not There (2007)

Si I’m Not There parle en quelque sorte de Bob Dylan, il ne s’agit pas non plus d’un biopic au sens traditionnel du terme. Le réalisateur Todd Haynes adopte une approche unique pour dépeindre (en quelque sorte) la vie de l’énigmatique icône du folk-rock à l’écran en demandant à six acteurs différents de représenter chacun un aspect de la personnalité et/ou de l’histoire de Dylan, et ce à différentes étapes de la vie du musicien.

Parmi ces acteurs figurent de grands noms comme Christian Bale, Heath Ledger et même Cate Blanchett, ce qui donne un aperçu inhabituel mais intéressant de la vie et de l’influence de Bob Dylan. Il est prévu qu’un prochain biopic sur Dylan ne mette en scène que Timothée Chalamet dans le rôle principal, et il y a donc fort à parier qu’il s’agira d’un film beaucoup plus traditionnel.

3 « La saga du Parrain » (1977)

Le jeune Vito Corleone dans la rue regardant attentivement quelque chose hors champ dans Le Parrain, deuxième partie (1974) (1)Image via Paramount Pictures

En 1977, les deux premiers films de la trilogie du Parrain, récompensés par un Oscar, ont été réédités pour former une minisérie connue sous le nom de La saga du Parrain. Le changement le plus important est que toutes les scènes ont été déplacées de façon à ce que le film se déroule chronologiquement, avec les scènes de flash-back du Parrain : Partie II sont projetées en premier, suivies de celles du Parrain : Partie I, puis les scènes restantes du Parrain : Partie II.

Le fait de condenser les deux films policiers sombres en un seul a eu pour effet de faire de Vito Corleone un personnage joué par trois acteurs différents. Il est joué par Marlon Brando dans le premier film, puis Robert De Niro l’interprète comme un jeune homme dans le second, et l’acteur italien Oreste Baldini l’interprète brièvement comme un enfant dans le second film également. Le fait de voir Vito à différentes étapes de sa vie permet d’établir un contraste entre le personnage et son fils, Michael, et les différentes façons dont ils fonctionnent en tant que Dons de la famille Corleone.

4 « L’effet papillon » (2004)

Amy Smart et Ashton Kutcher marchant vers une voiture dans L'effet papillon.

Comme on pouvait s’y attendre au vu du titre, L’effet papillon traite en effet de l’idée de l’effet papillon, selon laquelle des actions apparemment sans conséquence pourraient bien avoir des conséquences dramatiques à l’avenir… même quelque chose d’aussi discret qu’un papillon battant des ailes à un moment donné plutôt qu’à un autre.

RELATED : Les films improbables qui ont donné naissance à des trilogies

Le film utilise ce concept pour explorer une prémisse de science-fiction/thriller psychologique qui comprend également le voyage dans le temps, étant donné que le protagoniste peut se rendre à différents moments dans le temps pour essayer de changer certaines choses pour l’avenir. En raison de tous les sauts dans le temps, le personnage principal et certains personnages secondaires sont joués par plusieurs acteurs à différents âges : pendant l’enfance, l’adolescence et en tant que jeunes adultes.

5 ‘Atonement’ (2007)

atonement-james McAvoy

Atonement est un drame assez sombre qui fonctionne également comme une romance et un film de guerre. Il suit deux amoureux – Robbie et Cecilia – dont l’idylle naissante est mise à mal par Briony, la jeune sœur de Cecilia. C’est Briony qui devient sans doute le personnage central du film, et elle est jouée à trois âges différents par trois acteurs différents.

Saoirse Ronan, dans son premier rôle au cinéma, joue Briony enfant, Romola Garai la joue jeune adulte et Vanessa Redgrave l’interprète brièvement à un âge avancé vers la fin du film. Le film explore l’évolution de Briony en tant que personne et le profond sentiment de regret qu’elle a éprouvé pendant une grande partie de sa vie ; la façon dont trois personnes interprètent le personnage au centre de l’histoire fonctionne bien.

6 « L’homme d’acier » (2013)

Henry Cavill en Superman dans Man of Steel Image via Warner Bros.

Zack Snyder, réalisateur visionnaire et adepte du ralenti, a monté un ambitieux reboot de Superman en 2013, sept ans seulement après que Superman Returns ait tenté de faire la même chose. Ce film, Man of Steel, détaillait à nouveau les origines de Superman, ainsi que le conflit majeur qui l’opposait à son compatriote kryptonien, le général Zod.

Étant donné que Kal-El – plus tard appelé Clark Kent et finalement Superman – arrive sur Terre alors qu’il n’est qu’un nourrisson, et que le film consacre du temps à son éducation, il est nécessaire de faire jouer le rôle par plusieurs acteurs. Deux acteurs interprètent brièvement Clark Kent enfant, puis adolescent, tandis que Henry Cavill incarne le personnage en tant qu’adulte pendant la majeure partie du film.

7 « Le cas curieux de Benjamin Button » (2008)

Daisy de Cate Blanchett et Benjamin de Brad Pit dans Le curieux cas de Benjamin Button

Il ne devrait pas être surprenant d’apprendre que Le curieux cas de Benjamin Button a fait appel à plusieurs acteurs pour jouer le même personnage, étant donné qu’il s’agit d’un film qui s’étend sur plusieurs décennies, racontant l’histoire fantastique, du berceau à la tombe, d’un homme unique qui vieillit à l’envers.

RELATED : Exemples de vieillissement numérique dans les films, classés de convaincants à comiquement incroyables

Alors que le désâge numérique a été utilisé pour permettre à Brad Pitt et Cate Blanchett d’incarner les deux personnages principaux pendant la majeure partie du film, plusieurs acteurs plus jeunes ont été utilisés pour chacun des personnages lorsqu’ils étaient représentés plus jeunes… enfin, plus jeunes pour le personnage de Blanchett, mais techniquement plus vieux pour celui de Pitt, étant donné l’histoire du vieillissement à rebours.

8 « Star Wars : Épisode VI – Le retour du Jedi » (1983)

homme brûlé, pâle, vêtu de noir et portant un masque autour du menton

Le sixième épisode de Star Wars, Le Retour du Jedi, est le rare film dans lequel plusieurs acteurs sont utilisés pour le même personnage, bien que l’histoire se déroule chronologiquement et qu’il n’y ait pas de flashbacks ou de flash-forwards dramatiques. Ce personnage est Dark Vador/Anakin Skywalker, le personnage central des trilogies Original et Prequel, dont l’arc narratif s’achève dans Le Retour du Jedi.

David Prowse était l’acteur qui portait le costume emblématique, tandis que James Earl Jones assurait la voix. Lorsque Dark Vador retire son masque, révélant le visage d’Anakin Skywalker, c’est un troisième acteur qui l’interprète : Sebastian Shaw. De plus, si vous regardez l’édition spéciale du film, Hayden Christensen est ajouté au film à la toute fin, remplaçant Shaw qui, à l’origine, jouait également le fantôme de force d’Anakin, ce qui signifie qu’il y avait techniquement quatre acteurs interprétant le même personnage.

9 « Austin Powers dans Goldmember » (2002)

Austin Powers dans le Goldmember

D’une manière générale, la série Austin Powers est une série dans laquelle un acteur joue plusieurs personnages, plutôt que plusieurs acteurs jouent un seul personnage. C’est parce que c’est une vitrine pour les talents de Mike Myers en matière d’accents et de comédie physique, et au troisième film, Goldmember, Myers jouait quatre personnages différents.

Grâce à des retours en arrière et à des voyages dans le temps, c’est un personnage secondaire qui est interprété par trois acteurs. Ce personnage est l’un des associés du Dr Evil, connu sous le nom de Number Two, qui est joué à différents moments par Robert Wagner, Rob Lowe et Evan Farmer.

10 « Moonlight » (2016)

LUMIÈRE DE LUNE (1)

Moonlight est divisé en trois tiers distincts, et est un film sur le passage à l’âge adulte de Chiron, que l’on voit d’abord comme un enfant, puis comme un adolescent, et enfin comme un jeune adulte. Le film détaille à quel point il change en tant que personne au fur et à mesure qu’il grandit, et se concentre également sur son lien avec Kevin, un ami proche qui devient quelque chose de plus au fur et à mesure qu’ils grandissent tous les deux.

Le film fait appel à trois acteurs différents pour incarner Chiron et Kevin afin d’explorer correctement les personnages au cours des différentes étapes de leur vie, et c’est l’un des éléments qui permet à Moonlight de toucher une corde sensible. Il est également intéressant de le comparer à un autre film sur le passage à l’âge adulte salué par la critique au milieu des années 2010, Boyhood, qui montre également un personnage passant de l’état d’enfant à celui de jeune adulte, mais qui le fait en utilisant les mêmes acteurs tout au long du film et en filmant ses scènes sur une période de 12 ans.

SUIVANT : Personnages de cinéma qui ont moins d’une minute de temps d’écran, mais qui sont tout de même mémorables