10 films classiques de science-fiction des années 1980 qui n'ont pas été appréciés à leur juste valeur lors de leur sortie

Parfois, il semble qu’un certain temps doive s’écouler avant que certains films soient appréciés à leur juste valeur. Bien que cela puisse arriver à n’importe quel film de n’importe quel genre, il semble que cela se produise assez souvent avec les films de science-fiction. Après tout, si ces films sont souvent tournés vers l’avenir et tentent de prédire la direction que prendra l’humanité, il y a de fortes chances pour que certains d’entre eux se sentent trop en avance sur leur temps.

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C’est le cas des films suivants, qui sont tous sortis dans les années 1980 mais ont reçu plus d’attention dans les années qui ont suivi. La décennie dans son ensemble a été une sorte d’âge d’or pour le genre, même si les personnes qui ont vécu les années 80 ne l’ont peut-être pas apprécié à l’époque. Ces films avant-gardistes étaient tous en avance sur leur temps d’une certaine manière, et certains d’entre eux sont encore sous-estimés aujourd’hui.

1 « The Thing » (1982)

Malheureusement pour The Thing, il est sorti à peu près en même temps que l’un des films de science-fiction les plus appréciés des années 1980 : E.T. l’extraterrestre. Les deux films traitent de personnages humains entrant en contact avec une créature extraterrestre jamais vue auparavant, bien que la créature de La Chose ne soit pas aimable ou attachante comme l’extraterrestre de E.T., et qu’elle passe le film à changer de forme et à assassiner l’équipe de recherche d’une base en Antarctique.

Les spectateurs se sont tournés vers le film le plus familial et le moins violent/obscur des deux, qui était bien sûr E.T. The Thing a été une déception notable lors de sa sortie, mais est devenu depuis l’un des films de science-fiction/horreur les plus appréciés de tous les temps, avec une narration intense, une atmosphère constamment inquiétante et des effets spéciaux qui ont presque parfaitement vieilli au cours des quatre décennies qui ont suivi sa sortie initiale.

2 ‘Blade Runner’ (1982)

Outre The Thing, l’autre grand film de science-fiction sorti et ignoré en 1982 mais dont la réputation a grandi avec le temps est le film original Blade Runner. Grâce à la mise en scène de Ridley Scott, à une conception de production experte, à la musique de Vangelis et à un groupe d’acteurs parfaits fonctionnant sur tous les cylindres, c’est un film de science-fiction passionnant et absorbant, qui pose des questions difficiles sur la vie, l’amour, la finalité de la mort et ce qui fait vraiment de l’être humain un être humain.

Toutes les idées déballées par Blade Runner restent fascinantes et pertinentes aujourd’hui, et tous ses aspects techniques sont également incroyablement bien conservés. Malheureusement, sa sortie initiale a été affectée par un montage théâtral qui est universellement considéré comme plus faible que tous les montages finaux et/ou du réalisateur qui sont sortis depuis, avec la narration inutile et la fin de cop-out dans la version originale du film probablement une raison pour laquelle les audiences n’ont pas gravité vers Blade Runner immédiatement.

3 « Esprits de l’air, Gremlins des nuages » (1987)

Spirits of the Air, Gremlins of the Clouds est un film qui n’a pas eu un grand impact lors de sa sortie en 1987, qui n’a pas fait beaucoup mieux lors de sa sortie plus large en 1989, et qui reste à ce jour un film dont peu de gens ont entendu parler. Il dépeint un type d’outback post-apocalyptique différent de celui, plus connu, de la série Mad Max, et suit un frère et une sœur dont la vie change lorsqu’un vagabond solitaire s’arrête dans la maison isolée où ils se sont terrés.

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C’était le premier long métrage réalisé par Alex Proyas, qui a ensuite réalisé des films plus connus comme The Crow, Dark City et I, Robot. Spirits of the Air, Gremlins of the Clouds reste son film le plus méconnu (et l’un de ses meilleurs), avec des visuels époustouflants et une approche remarquablement fraîche d’un principe de science-fiction/dystopien par ailleurs familier. Dans une certaine mesure, il est toujours à la recherche de son public et, espérons-le, il le trouvera un jour.

4 « Threads » (1984)

De tous les films de science-fiction, Threads est probablement le dernier que l’on souhaite voir se réaliser. Il dépeint la vie en Grande-Bretagne juste avant, pendant et après la destruction de la majeure partie du monde par une guerre nucléaire. Bien qu’il s’agisse d’une production à petit budget, il ne lésine sur aucun aspect de sa présentation, étant intense, macabre et viscéral pendant toute sa durée.

Il a fait sensation en Grande-Bretagne dès sa sortie, mais a mis un peu plus de temps à circuler ailleurs. Même s’il a été apprécié dans les années 1980, il est sans doute encore plus puissant aujourd’hui, car il semble toujours aussi réaliste, dur et plausible, si jamais la guerre nucléaire devenait une réalité. On ne peut qu’espérer que de plus en plus de gens continuent à regarder (et à être affectés par) Threads, afin que les personnes au pouvoir fassent ce qu’elles peuvent pour s’assurer que cette science-fiction ne devienne jamais une réalité.

5 ‘Starman’ (1984)

Lorsque les gens entendent le nom de John Carpenter, ils pensent probablement à des films comme The Thing et Halloween, ou peut-être à certaines de ses contributions aux genres de l’action/thriller, comme Escape from New York et Big Trouble in Little China. Peu d’entre eux penseront à Starman, qui a été criminellement sous-estimé et qui est en soi un film étonnamment sincère et sentimental, compte tenu des œuvres les plus connues de Carpenter.

Il est possible de comparer Starman à E.T., car tous deux mettent en scène un extraterrestre qui arrive sur Terre et se lie avec un être humain. Starman, cependant, est une romance entre une veuve et un alien qui apparaît comme son ancien mari. Cela semble vraiment bizarre et stupide, mais les performances engagées de Jeff Bridges et Karen Allen, le scénario solide et la réalisation étonnamment sensible de Carpenter font que cela fonctionne extrêmement bien.

6 ‘Metropolis de Giorgio Moroder’ (1984)

En 1984, le musicien/compositeur Giorgio Moroder s’est emparé de l’un des plus grands films muets de tous les temps et l’a remixé de façon spectaculaire. Si Metropolis de Giorgio Moroder suit la même trame que le classique de 1927, à savoir un soulèvement d’ouvriers dans une ville futuriste, il la présente d’une manière telle qu’il convient de la distinguer comme un film à part entière.

La différence la plus notable est la musique, qui se compose de tubes pop des années 1980 et de compositions électroniques de Moroder lui-même. De nombreuses parties du film sont également teintées en couleur, ce qui le rend un peu plus vivant visuellement que l’original en noir et blanc. Certains ont pu trouver le remix irrespectueux et exagéré lors de sa sortie, mais la musique exagérée fonctionne bien avec les grandes performances exagérées, faisant de Metropolis de Giorgio Moroder un film digne d’intérêt pour les fans de l’original qui veulent voir une autre version d’un classique bien connu.

7 ‘Brazil’ (1985)

Brazil fait partie des films non horrifiques les plus cauchemardesques de tous les temps. Il se déroule dans un cadre dystopique où la bureaucratie excessive a rendu tout le monde fou, et le malheureux protagoniste du film se retrouve dans une situation qu’il ne comprend pas, tombant continuellement dans un trou de lapin sans fin au fur et à mesure que le film avance.

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Le commentaire social du Brésil a malheureusement bien vieilli. La vie et le travail modernes ressemblent toujours à un cauchemar pour beaucoup, ce qui rend le monde du Brésil – et les critiques qu’il émet sur certaines institutions – plus accessible et sombrement drôle que jamais.

8 « Les Aventures de Buckaroo Banzai à travers la 8ème dimension » (1984)

L’histoire des Aventures de Buckaroo Banzai à travers la 8ème dimension est aussi folle que l’on pourrait s’y attendre, d’après le titre. Le film suit un gang hétéroclite qui protège le monde des envahisseurs extraterrestres (de la 8e dimension !), avec beaucoup de comédie, de romance et d’aventure en cours de route.

Un film comme celui-ci aurait pu être trop bizarre pour le public de 1984, mais le sens de l’humour et la folie saine résonnent plus directement pour les spectateurs d’aujourd’hui. Bien qu’il soit dommage que ce film n’ait pas donné naissance à une franchise, au moins celui-ci existe et reste un grand film de science-fiction culte.

9 ‘Born in Flames’ (1983)

Born in Flames a peut-être été publié en 1983, mais en 2023, il semble toujours en avance sur son temps. Il se déroule dans un monde où les partis politiques dominants dans les années 1980 ont été renversés, et où la démocratie est censée avoir prévalu… pourtant, certains groupes se sentent toujours marginalisés, et commencent à préparer une révolution politique.

Se déroulant dans la ville de New York, il examine ce qui se passe au-delà de la réalisation d’une « véritable » démocratie sociale, et les problèmes qui en découlent. Les événements qui ont déclenché ce récit n’ont toujours pas eu lieu aux États-Unis, ce qui signifie que même 40 ans après sa sortie, Born in Flames ressemble toujours à une histoire de science-fiction tournée vers l’avenir.

10 ‘They Live’ (1988)

Les critiques du consumérisme et du capitalisme dans They Live sont toujours d’actualité 35 ans plus tard. Heureusement, c’est aussi un film de science-fiction/action/comédie très divertissant, dont l’histoire tourne autour d’un homme qui apprend que des extraterrestres contrôlent l’humanité par le biais de messages subliminaux.

Il monte une révolution très personnelle contre ces forces, ce qui donne lieu à beaucoup d’excitation et d’action loufoque. Il est dommage que la société fonctionne encore d’une manière qui rende le message de They Live toujours pertinent, mais cela devient aussi un témoignage de l’avance qu’il avait sur son temps et de la raison pour laquelle il est devenu un film plus populaire longtemps après sa sortie initiale.

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