Les films pour adolescents sont universellement appréciés depuis des décennies et parviennent toujours à toucher les bonnes cibles. Il y a juste quelque chose dans le fait de revisiter les moments innocents, vulnérables et dégoûtants de l’adolescence dont les spectateurs ne peuvent se passer. Qu’il s’agisse d’essayer de s’intégrer, des premiers béguins, de la maladresse de la puberté ou de la pression de l’école, les meilleurs films pour adolescents sont toujours attachants, drôles et pleins de cœur.
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Les vieux films dorés comme The Breakfast Club et Clueless, ainsi que les films modernes comme Lady Bird et The Perks of Being a Wallflower, sont considérés comme faisant partie de la catégorie supérieure des films pour adolescents. Cependant, il existe de nombreux films sous-estimés qui explorent l’expérience adolescente et qui méritent autant d’amour que ces classiques.
1 « The Edge of Seventeen » (2016)
Le lycée est déjà une période difficile et inconfortable pour beaucoup, mais pour Nadine (Hailee Steinfeld) dans The Edge of Seventeen, les choses prennent un tournant pour le pire lorsque sa meilleure amie Krista (Haley Lu Richardson) commence à sortir avec son grand frère Darius (Blake Jenner).
Steinfeld brille dans l’une de ses meilleures performances à ce jour dans le rôle d’une jeune fille cynique et troublée qui entretient une relation tendue avec sa mère (Kyra Sedgwick) et demande constamment conseil à son professeur d’histoire peu enthousiaste (Woody Harrelson). Incroyablement spirituel et authentique, le film capture la maladresse de l’enfance, avec tous ses défauts.
2 « Eighth Grade » (2018)
L’un des aspects les plus surprenants de Eighth Grade, qui suit l’introvertie Kayla (Elsie Fisher), est qu’il est écrit et réalisé par le comédien Bo Burnham, qui a créé l’un des films les plus douloureusement réalistes et universellement thématiques jamais réalisés sur l’anxiété, le dégoût de soi et le désespoir de s’intégrer qui accompagnent l’adolescence.
Kayla, qui réalise des vidéos en ligne sur la confiance en soi, est juxtaposée à sa peur paralysante et à sa gêne face à ses camarades. Malgré l’utilisation d’un protagoniste féminin et la capture impressionnante de cette expérience spécifique et authentique, tout le monde peut s’identifier à Kayla et aux espoirs et rêves qu’elle a pour elle-même.
3 « The Fallout » (2021)
Jenna Ortega est devenue la reine du cri de cette génération après avoir joué dans Wednesday et dans une multitude de films d’horreur, mais sa performance la plus mature et la plus saisissante à ce jour se trouve dans The Fallout, qui traite de la tragédie qui découle de la crise actuelle de la violence armée aux États-Unis.
Le film suit Vada (Ortega), une adolescente qui tente de faire face aux conséquences d’une fusillade dans une école. Il montre comment les gens gèrent les traumatismes de différentes manières et met en évidence les dommages irréversibles de la violence armée sur les personnes qu’elle touche. C’est un film dévastateur et déchirant, mais étonnamment plein de cœur et d’espoir aussi.
4 « Les Rois de l’été » (2013)
The Kings of Summer est le film d’aventure ultime du passage à l’âge adulte et, comme le suggère son titre, il dégage des vibrations estivales immaculées. Il suit l’histoire de trois adolescents qui, en quête de liberté, décident de s’enfuir de leur famille et de vivre dans les bois pendant l’été.
Voir ces garçons vivre de la terre et se construire une maison est très divertissant, mais le film aborde également des thèmes forts comme l’amitié et l’importance de la famille, malgré le désir de s’en débarrasser. Nick Robinson est à la tête d’un casting de jeunes talentueux, avec le couple de la vie réelle Nick Offerman et Megan Mullally.
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5 » The Hate U Give » (2018)
The Hate U Give pourrait bien être le film pour adolescents le plus important et le plus opportun de ces dix dernières années. Basé sur le roman d’Angie Thomas, le film suit l’adolescente afro-américaine Starr (Amandla Stenberg), qui assiste à la fusillade de son ami d’enfance par la police.
Starr doit faire face à la pression de la communauté après le meurtre et trouver le courage de défendre ce qui est juste. Ce film met en lumière les ravages de la brutalité policière aux États-Unis, tout en encourageant les jeunes à utiliser leur voix face à la haine et aux préjugés.
6 ‘Mid90s’ (2018)
Écrit et réalisé par Jonah Hill, le drame indie sur le passage à l’âge adulte Mid90s voit le Hill, typiquement comique, dans son état le plus réfléchi et mature. Il suit l’histoire de Stevie, 13 ans (Sunny Suljic), qui mène une vie troublée à la maison et se lie d’amitié avec un groupe excentrique de jeunes plus âgés dans un magasin de skate.
Entre sa mère dans le besoin (Katherine Waterson) et son frère violent (Lucas Hedges), Stevie passe son été à être influencé, de manière positive et négative, par ses camarades skateurs. Dans le cadre de Los Angeles des années 1990 et grâce aux excellentes performances de ses nouveaux acteurs, Hill nous offre un récit cathartique et nostalgique de sa vie.
7 ‘Booksmart’ (2019)
Avant de faire les gros titres avec la sortie à la mode de Don’t Worry Darling, Olivia Wilde a mis de côté le métier d’actrice pour réaliser son brillant premier film, Booksmart. Les meilleures amies Amy (Kaitlyn Dever) et Molly (Beanie Feldstein), qui viennent d’obtenir leur diplôme, réalisent qu’elles auraient pu se permettre d’être moins académiques et de faire plus la fête, et décident donc de se lâcher lors d’une grande soirée.
Avec un scénario plein d’esprit et de finesse, un éventail éclectique de personnages colorés, des performances hilarantes et de nombreux moments mémorables, c’est une comédie adolescente loufoque et racoleuse parfaite pour l’ère moderne. Des points bonus pour l’amitié féminine touchante qui est au cœur du film.
8 ‘Sing Street’ (2016)
Image via The Weinstein Company
Le scénariste et réalisateur irlandais John Carney sait toujours comment faire un beau film sur la musique (voir Once et Begin Again), mais Sing Street de 2016 est peut-être son meilleur à ce jour. Il a une prémisse simple et attachante – un garçon tombe amoureux d’une fille, et monte un groupe pour l’impressionner.
Conor (Ferida Walsh-Peelo) est confronté à la pauvreté et à une vie familiale tendue alors qu’il grandit à Dublin, mais écrire des chansons et se produire sur scène lui offre de nouvelles opportunités et de la confiance, tout en se languissant de la mystérieuse Raphina (Lucy Boynton). Avec son décor des années 80, ses personnages inadaptés et sa chanson originale accrocheuse « Drive It Like You Stole It », ce spectacle est un plaisir pour les spectateurs au charme contagieux.
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9 » Me and Earl and the Dying Girl » (2015)
Les films sur le cancer peuvent parfois frôler le mélodrame ou l’insensibilité, mais le film spirituel et décalé Me and Earl and the Dying Girl est l’antidote parfait. Le film suit Greg (Thomas Mann), un adolescent socialement maladroit qui est forcé par sa mère (Connie Britton) de se lier d’amitié avec Rachel (Olivia Cooke), atteinte de leucémie.
Le film utilise un humour sincère pour explorer les thèmes de la maladie et de la mort, en se concentrant sur l’amitié entre Greg, Rachel et Earl (RJ Cyler), le collègue de Greg. Greg réalisant des courts-métrages comme passe-temps, les images créatives et les rires sont nombreux, mais le lien entre ces trois-là reste le cœur du film, avec un équilibre parfait entre comédie et drame.
10 ‘Blinded by the Light’ (2019)
On ne l’appelle pas le Boss pour rien : Bruce Springsteen est l’une des plus grandes stars du rock de tous les temps, avec un catalogue de chansons universellement aimé et acclamé. Basé sur une histoire vraie, Blinded by the Light suit un adolescent pakistanais qui trouve sa voix grâce à la musique de Springsteen.
Réalisé par Gurinder Chadha (qui nous a également donné Bend It Like Beckham), le film se déroule dans l’Angleterre des années 1980, où Javed (Viveik Kalra) trouve son inspiration dans les paroles de Springsteen au milieu de sa vie familiale oppressante et des préjugés de la communauté. Avec un sceau d’approbation du Boss lui-même, c’est la célébration ultime du pouvoir de la musique.
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