10 réalisateurs qui ont été nommés aux Oscars pour leur premier long métrage

La réalisation de films n’est pas facile. Elle exige un incroyable instinct de conteur, une connaissance approfondie de tous les aspects de la réalisation, une capacité d’adaptation exceptionnelle et une conviction inébranlable dans sa vision, qu’il doit pouvoir communiquer à une équipe nombreuse. Si certains des meilleurs réalisateurs mettent des années, voire des décennies, à être reconnus aux Oscars, d’autres ont la chance d’être nommés dès leur premier long métrage.

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Il s’agit pourtant d’un exploit incroyablement rare, puisqu’une poignée de cinéastes seulement ont été récompensés aux Oscars pour leurs premiers films et que seuls six d’entre eux ont remporté le prix du meilleur réalisateur en 94 ans d’histoire de l’Académie. Alors que les nominations pour la 95e cérémonie des Oscars viennent d’être dévoilées, le moment semble venu de se pencher sur les étonnantes réussites des jeunes cinéastes du passé.

1 Orson Welles – « Citizen Kane » (1941)

Image via RKO Radio Pictures

Orson Welles est un géant incontesté de l’industrie cinématographique. Outre la grandeur qu’il a si souvent affichée à l’écran, il a été un véritable pionnier de la mise en scène cinématographique, son classique emblématique Citizen Kane étant toujours considéré comme son succès déterminant – et comme l’un des plus grands films jamais réalisés – plus de 80 ans après sa sortie.

Welles n’avait que 25 ans lorsqu’il a réalisé, coécrit et joué dans le célèbre film. Ses trois contributions ont été reconnues par les Oscars, Citizen Kane ayant obtenu neuf nominations, mais le film n’a été récompensé que pour son scénario. John Ford a remporté le prix du meilleur réalisateur pour How Green Was My Valley, qui a remporté cinq Oscars, dont celui du meilleur film.

2 Delbert Mann – « Marty » (1955)

Image via United Artists

S’il n’est pas le réalisateur le plus célèbre de tous les temps, Delbert Mann a le prestigieux honneur d’être le premier cinéaste à remporter le prix du meilleur réalisateur pour un premier long métrage. Son doux drame romantique « slice-of-life » suit un boucher malchanceux qui abandonne les relations amoureuses pour se retrouver amoureux d’une institutrice qu’il rencontre dans une salle de bal.

Mann a devancé les cinéastes emblématiques David Lean, John Sturges et Elia Kazan pour l’Oscar, l’un des quatre que Marty a remporté lors de la cérémonie. C’est la seule nomination aux Oscars que Delbert Mann ait jamais reçue au cours d’une carrière de près de 50 ans.

3 Sidney Lumet – « 12 hommes en colère » (1957)

Image via Orion-Nova Productions

Classique intemporel, 12 Angry Men excelle par ses performances d’acteurs magnétiques et sa réalisation efficace. Basé sur un téléfilm de 1954 qui a été diffusé en direct, le film se déroule entièrement dans une seule pièce alors qu’un juré tente de convaincre ses pairs qu’il existe un doute raisonnable dans le cas d’un adolescent accusé de meurtre.

En faisant progressivement monter la tension jusqu’à un point d’ébullition explosif grâce à un excellent positionnement de la caméra et à un rythme soutenu, la nomination de Sidney Lumet dans la catégorie « Meilleur réalisateur » est l’une des trois nominations reçues par le film. David Lean a remporté l’Oscar pour son drame de guerre épique Le pont de la rivière Kwai.

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4 Robert Redford – ‘Ordinary People’ (1980)

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Robert Redford était une vedette hollywoodienne depuis plus de dix ans lorsqu’il s’est tourné vers la réalisation avec le drame familial Ordinary People. Il s’est avéré être un naturel, faisant preuve d’une intelligence émotionnelle et d’un talent de réalisateur astucieux, alors que le film suivait une famille de la classe moyenne supérieure déchirée à la suite d’une mort tragique.

Le film a été nommé pour six Oscars et en a remporté quatre, dont un pour Redford, qui a été récompensé pour sa réalisation devant les autres nominés, Martin Scorsese et David Lynch. Bien que l’acteur devenu réalisateur ait déjà été nommé pour son rôle principal dans L’Arnaque, c’était sa première victoire aux Oscars. Il a été à nouveau nommé en 1996, et ses services au cinéma ont été récompensés par un prix pour l’ensemble de sa carrière lors de la 74e cérémonie des Oscars en 2002.

5 James L. Brooks – ‘Terms of Endearment’ (1983)

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En tant que film larmoyant et étoilé, Terms of Endearment avait toujours le potentiel pour être un grand succès aux Oscars. Il a été nommé dans 11 catégories et a remporté cinq Oscars, dont celui du meilleur réalisateur pour le premier réalisateur James L. Brooks, qui a également remporté les Oscars du meilleur scénario adapté et du meilleur film.

La direction de Brooks a maîtrisé le scénario habilement pondéré tout en obtenant des performances fantastiques des acteurs, ce qui a donné lieu à un film hilarant et déchirant. Brooks a été nommé aux Oscars pour trois films différents par la suite, mais Terms of Endearment est le seul film pour lequel il a remporté des Oscars.

6 Kevin Costner – ‘Danse avec les loups’ (1990)

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Après s’être imposé comme un acteur de premier plan dans les années 80, Kevin Costner a ajouté la réalisation à son CV avec le western épique Danse avec les loups. Avec de nobles intentions, Costner a voulu faire un film qui respecte la culture amérindienne, ce qui s’est avéré efficace grâce à l’impression de grandeur que Costner a su capter.

Non seulement il réalise le film, mais il y joue et le produit également. Costner est nommé dans les catégories meilleur acteur principal, meilleur film et meilleur réalisateur, soit trois des douze nominations que le film a reçues. Il a gagné pour sa réalisation, en plus d’avoir remporté le prix du meilleur film et sept autres prix aux Oscars.

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7 John Singleton – ‘Boyz n the Hood’ (1991)

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Drame du passage à l’âge adulte, Boyz n the Hood est une plongée fascinante dans l’Amérique urbaine, aussi riche sur le plan thématique que tragiquement poignante. L’histoire, les personnages et l’environnement hostile et sans espoir ont été capturés de façon si magistrale qu’il est difficile de croire que John Singleton n’avait que 24 ans lorsqu’il a écrit et réalisé le film.

En étant nommé dans la catégorie « Meilleur réalisateur », John Singleton est non seulement devenu le plus jeune candidat à ce prix (un record qui tient toujours), mais il est aussi devenu, quelque 64 ans après le début de la cérémonie, la première personne noire à être nommée pour la réalisation d’un film. Cinq autres réalisateurs noirs ont été nommés dans la catégorie « Meilleur réalisateur » depuis, mais aucun n’a remporté le prix.

8 Sam Mendes – ‘American Beauty’ (1999)

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Après s’être forgé une carrière de metteur en scène de théâtre dans les années 1990, Sam Mendes a fait ses débuts au cinéma avec la provocante comédie dramatique American Beauty. En équilibrant son histoire troublante de luxure et de dépression avec un esprit acéré, le film a été nommé pour huit Oscars et en a remporté cinq, dont celui de la meilleure réalisation pour Mendes.

Sa capacité à équilibrer habilement les éléments les plus sombres du film avec sa comédie cinglante a plongé le public dans la tragédie qui souligne l’absurdité de l’histoire. Parmi les autres nominés de Mendes figurait Spike Jones, qui était lui-même nommé pour son premier film, Being John Malkovich.

9 Jordan Peele – « Get Out » (2017)

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Sans doute l’un des débuts de réalisateur les plus emblématiques et les plus célébrés, Jordan Peele a éclaté sur la scène comme un réalisateur d’avenir avec son surprenant succès horrifique Get Out. Après s’être fait un nom dans le divertissement aux côtés de Keegan-Michael Key en tant que comique à sketches, il a complètement réinventé sa carrière avec le film à succès de 2017 et a gagné la reconnaissance de l’Académie dans le processus.

En plus de sa nomination pour le meilleur réalisateur, Peele a également reçu une nomination pour le meilleur scénario original et, en tant que producteur, un crédit dans la nomination pour le meilleur film, tandis que Daniel Kaluuya a reçu une nomination pour le meilleur acteur principal. Peele est devenu seulement la cinquième personne noire à être nommée pour le meilleur réalisateur et la première à remporter l’Oscar du meilleur scénario original.

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10 Emerald Fennell – ‘Jeune femme prometteuse’ (2020)

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Bien qu’elle ait régulièrement travaillé en tant qu’actrice dans le cinéma et la télévision anglais pendant dix ans auparavant, Emerald Fennell n’a pas vraiment percé au niveau international avant que son thriller de vengeance polarisant Promising Young Woman ne fasse tourner les têtes en 2020. Porté par une performance fantastique de Carey Mulligan, il suit une femme traumatisée qui cherche à se venger de ceux qui lui ont fait du tort.

Aussi opportun que ciblé, le film provocateur a reçu cinq nominations aux Oscars, Fennell ayant été reconnue pour son scénario ainsi que pour sa réalisation. Si Fennell a remporté l’Oscar du meilleur scénario original, Chloé Zhao a remporté le prix du meilleur réalisateur pour Nomadland, qui n’était que son deuxième long métrage.

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