Chaque nouvelle année produit d’innombrables films qui sont ignorés par le grand public, mais qui touchent une corde sensible chez un petit nombre de personnes dévouées. Ces films deviennent souvent des classiques cultes et en 2022, aucun film n’a été aussi populaire auprès de la scène indépendante que Pearl. Salué par les fans du genre comme un chef-d’œuvre, Pearl est une vitrine pour la brillante performance de Mia Goth, dont beaucoup pensent qu’elle a été snobée par les Oscars en raison de leur aversion pour le genre de l’horreur.

Personne ne peut prédire quels films seront des succès. S’il y a toujours des facteurs qui favorisent les chances d’un film (comme le fait de faire partie d’une franchise préétablie telle que le MCU), d’autres succès semblent sortir de nulle part, comme le récent succès financier massif de Top Gun : Maverick. Les studios font de leur mieux pour donner le feu vert aux films qui, selon eux, ont le plus de chances d’obtenir des résultats positifs au box-office, mais il arrive parfois que les choses ne se passent pas comme prévu.

Si les films peuvent échouer au box-office, cela ne les empêche pas d’avoir du succès. Il existe d’innombrables histoires de films qui ont échoué dans les salles de cinéma avant de trouver une base de fans adulés dans les années qui ont suivi. Les films cultes classiques ont tendance à attirer les fans les plus acharnés, en particulier dans le domaine de l’horreur, et ces derniers vantent régulièrement les qualités de leur film favori sur Internet. Il est tout aussi impossible de prédire quels films attireront ce type de public, mais les films suivants semblent prêts à devenir des classiques cultes modernes dont on parlera encore dans plusieurs décennies.

Mise à jour le 29 mars 2023 par Ty Weinert :

Chaque nouvelle année produit d’innombrables films qui sont ignorés par le grand public, mais qui touchent une corde sensible chez un petit nombre de personnes dévouées. Ces films deviennent souvent des classiques cultes et en 2022, aucun film n’a été aussi populaire auprès de la scène indépendante que Pearl. Salué par les fans du genre comme un chef-d’œuvre, Pearl est une vitrine pour la brillante performance de Mia Goth, dont beaucoup pensent qu’elle a été snobée par les Oscars en raison de leur aversion pour le genre de l’horreur.

FAIRE DÉFILER POUR POURSUIVRE LE CONTENU

14 « Gunpowder Milkshake » (2021)

Image via Netflix

Présenté comme une version non mixte de John Wick, Gunpowder Milkshake met en scène Karen Gillan dans le rôle de Sam, une tueuse qui se retrouve à s’occuper d’une fillette de huit ans à la suite d’une mission qui a mal tourné. Réunies avec sa mère Scarlet (Lena Headey) et un trio de tueurs expérimentés (Angela Bassett, Michelle Yeoh et Carla Cugino), les femmes se préparent à combattre une armée de voyous pour protéger l’enfant.

Bien que Gunpowder Milkshake offre l’action palpitante que les fans attendent, son principal attrait est de voir son casting composé de femmes de premier plan botter des fesses. Bassett et Yeoh ont récemment livré des performances dignes d’un Oscar dans Black Panther : Wakanda Forever et Everything Everywhere All At Once, et c’est un plaisir de les voir toutes les deux abattre sauvagement les méchants.

Regarder sur Netflix

13 « Malignant » (2021)

Annabelle Wallis assise par terre contre une porte dans MalignantImage via Warner Bros.

James Wan est le roi moderne de l’horreur, grâce à des franchises emblématiques telles que Saw et The Conjuring. Son dernier film, Malignant, suit Madison (Annabelle Wallis), qui commence à être tourmentée par des cauchemars qui lui montrent des meurtres en train d’être commis. Alors que Madison entreprend de démasquer le coupable, elle découvre que le tueur est plus proche qu’elle ne le pense.

Malignant est un retour aux films d’horreur des années 70 et 80, où la subtilité était mise à l’écart et où les méchants plus grands que nature tranchaient leurs victimes comme du papier. C’est un film de minuit parfait et il est destiné à rejoindre les ligues des nouveaux films cultes grâce à son acte final dément.

Voir sur HBO Max

12 « Good Boys » (2019)

Keith L. Williams, Jacob Tremblay et Brady Noon sur un terrain de jeu dans Good Boys.Image via Universal Pictures

Présenté comme une version scolaire de Superbad, Good Boys suit un trio d’enfants de 12 ans qui préparent leur toute première « fête du baiser ». Bien sûr, les choses dérapent de façon hilarante et les garçons se retrouvent dans un voyage sauvage avec des drones volés, des poupées sexuelles et de la drogue.

Infâme avant même sa sortie en raison de son sujet et de son jeune casting, Good Boys est apparemment passé inaperçu. Malgré de bonnes critiques, le film a rarement été évoqué depuis sa sortie, mais Good Boys est trop divertissant pour rester longtemps dans l’oubli et rejoindra certainement les rangs des nouveaux films classiques cultes dans un avenir proche.

11 « Suspiria » (2018)

Une représentation de ballet avec Dakota Johnson et Mia Goth au premier plan dans Suspiria.Image via Amazon

Remake du classique de l’horreur de Dario Argento, Suspiria prend une direction différente et devient une saga épique se déroulant dans l’Allemagne des années 1970. Lorsque l’Américaine Susie Bannion (Dakota Johnson) se rend à Berlin pour étudier dans une prestigieuse académie de danse, elle découvre que l’école réservée aux filles est dirigée par une bande de sorcières.

Réalisé par Luca Guadagnino (Call Me By Your Name, Bones and All), Suspiria a été un échec au box-office et a polarisé les fans et les critiques. Personne ne peut contester la beauté brutale du film, cependant, et son statut de l’un des plus beaux films d’horreur de ces dernières années l’a aidé à trouver un public depuis sa sortie.

Regarder sur Prime Video

10 « Annihilation » (2018)

Les scientifiques entrant dans le Shimmer de 'Annihilation'

Écrit et réalisé par le magicien de la science-fiction Alex Garland (Ex Machina, Dredd), Annihilation tourne autour d’une mystérieuse anomalie appelée « The Shimmer ». Déterminée à découvrir ce que la zone contient, une équipe d’explorateurs est envoyée dans la zone, où ils découvrent quelque chose qui menace à la fois leur vie et leur santé mentale.

Annihilation est une science-fiction dure à son meilleur, plus engagée dans l’exploration des questions relatives au deuil et à l’existence que dans la recherche d’un attrait pour le grand public. Soutenu par une distribution de qualité comprenant Natalie Portman, Oscar Isaac et Tessa Thompson, Annihilation est destiné à devenir culte au sein de la communauté de la science-fiction.

Regarder sur Showtime

9 « Pig » (2021)

Un homme assis avec son cochonImage via Neon

Nicolas Cage est le roi des films cultes, élevant souvent des projets ternes grâce à ses performances déjantées. Dans Pig, Cage se montre sous son jour le plus nuancé et le plus vulnérable, dans le rôle de Robin, un chasseur de truffes vivant dans les bois qui doit s’aventurer dans la ville qu’il a quittée après l’enlèvement de son cochon bien-aimé.

Si le synopsis fait penser à John Wick, Pig est un drame qui se déroule lentement et qui s’attache à explorer ses personnages complexes. Bien qu’acclamé par la critique, Pig a été l’un des films les plus négligés de 2021, mais cette histoire puissante, qui met en scène l’une des meilleures performances de l’acteur bien-aimé, devrait rester dans les mémoires pendant longtemps.

Regarder sur Hulu

8 « Désolé de vous déranger » (2018)

Cash assis par terre avec un classeur dans Sorry To Bother You.Image via Annapurna Pictures

Sorry to Bother You suit Cassius Green (Lakeith Stanfield), un jeune homme noir travaillant comme télévendeur. Après qu’un collègue expérimenté lui a appris qu’il aurait plus de succès en adoptant une « voix blanche » lorsqu’il s’adresse aux clients, il devient rapidement l’un des meilleurs salariés, avant de tomber dans une conspiration de l’entreprise.

L’une des comédies les plus singulières, Sorry to Bother You s’attache autant à mettre en lumière les problèmes sociaux qu’à faire rire. Même si le film s’aventure de plus en plus dans la fantaisie au fur et à mesure qu’il avance, c’est l’un des meilleurs films satiriques de la dernière décennie et il vous accompagnera longtemps après le générique, que ce soit pour rire à l’une de ses nombreuses blagues ou pour réfléchir à ses messages.

Regarder sur Tubi

7 ‘Pearl’ (2022)

Mia Goth fait le signe de silence en regardant quelqu'un dans Pearl.Image via A24

Préquel de leur film d’horreur X, Pearl réunit le réalisateur Ti West et la star Mia Goth pour explorer le passé de la méchante du film X. Pearl (Goth) est une fille de ferme en 1918, obligée de vivre avec sa mère autoritaire pendant que son mari est parti à la guerre. Pearl (Goth) est une fille de ferme en 1918, obligée de vivre avec sa mère autoritaire pendant que son mari est parti à la guerre. Elle passe ses journées à rêver de devenir une star et de laisser sa vie banale derrière elle, et elle tuera quiconque se mettra en travers de son chemin.

On pourrait dire que Pearl et X sont déjà devenus des films cultes modernes, car la nouvelle franchise a déjà attiré une base de fans passionnés. Ce qui fait que ces deux films fonctionnent si bien, et en particulier Pearl, c’est la performance engagée et hypnotique de Goth, qui passe du charme à la terreur sans effort dans l’un des meilleurs films cultes que 2022 ait à offrir.

6 « Bad Times at the El Royale » (2018)

Un homme torse nu dans un champImage via 20th Century Fox

Ressemblant au genre de films d’action à rebondissements dans lesquels Quentin Tarantino s’est fait les dents, Bad Times at the El Royale tourne autour d’un groupe d’inconnus qui arrivent tous dans un hôtel isolé au cours de la même nuit fatidique. Chacun ayant quelque chose à cacher, les personnages ne tardent pas à se retourner les uns contre les autres, avec des conséquences fatales.

Soutenu par une distribution fantastique comprenant Jeff Bridges, Cynthia Erivo et Chris Hemsworth, le mystère de Bad Times at the El Royale tient le public en haleine jusqu’à la fin. Il possède l’un des scénarios les plus pointus de ces dernières années et c’est le genre de film qui mérite d’être revu plusieurs fois pour en saisir les moindres détails.

5 « La mort de Staline » (2017)

Un groupe de fonctionnaires russes à un enterrementImage via TIFF

Basé sur le décès de l’ancien dirigeant soviétique Joseph Staline en 1953, La mort de Staline est une satire politique qui tourne autour de la poignée de candidats qui se démènent pour remplacer le dirigeant. L’ensemble des personnages maladroits comprend Steve Buscemi, Andrea Riseborough et Jason Isaacs.

À sa sortie, La mort de Staline a été saluée comme l’une des comédies oubliées les plus drôles de ces dernières années et est régulièrement citée pour sa critique de la politique dans le monde réel. Malgré les éloges de tous ceux qui l’ont vu, son contexte politique l’a empêché d’atteindre le grand public, ce qui en fait un candidat parfait pour devenir un nouveau film culte à l’avenir.

Regarder sur Tubi

4 « Docteur Sleep » (2019)

Un homme regardant à travers le trou d'une porteImage via Warner Bros.

Faire une suite à l’un des films d’horreur les plus acclamés de tous les temps, The Shining, n’est pas une mince affaire, mais Doctor Sleep est à la hauteur de la tâche. Il retrouve Danny Torrance (Ewan McGregor) trente ans plus tard et tente de sauver une jeune fille qui partage son pouvoir après avoir découvert qu’elle est la prochaine cible d’une secte meurtrière.

Si Mike Flanagan est le maître de l’horreur à la télévision, ce succès ne s’est pas transposé au cinéma puisque Doctor Sleep a été une déception au box-office. Cela n’a pas empêché le film d’être salué, et il est considéré comme l’une des meilleures adaptations d’une histoire de Stephen King.

3 « Alita : Battle Angel » (2019)

Une fille robot tenant une épéeImage via 20th Century Fox

Produit par James Cameron et réalisé par Robert Rodriquez, Alita : Battle Angel donne vie au manga japonais. Lorsque le Dr Ido (Christoph Waltz) ressuscite un cyborg de combat nommé Alita (Rosa Salazar), il commence à élever la machine comme sa fille lorsqu’il découvre que l’unité contient une âme.

Alita a été salué pour ses images impressionnantes et ses séquences d’action, mais il a été décevant au box-office. Cela n’a pas empêché un grand groupe de fans de se rallier au film, et ils en parlent encore régulièrement sur les réseaux sociaux en utilisant le mot-clé #AlitaArmy. Bien qu’une suite semble peu probable, ces fans passionnés continuent de faire des pétitions en ligne pour en obtenir une.

Regarder sur Hulu

2 « Le Phare » (2019)

Gros plan sur Ephraim Winslow (Robert Pattinson) et Thomas Wake (Willem Dafoe) dans 'The Lighthouse'.

Deuxième long métrage du cinéaste culte Robert Eggers, The Lighthouse met en scène Robert Pattinson et Willem Dafoe dans le rôle d’un couple d’opérateurs de phare stationnés ensemble sur une île isolée au 19e siècle. Pendant leur séjour, ils vivent des événements étranges et commencent à s’en vouloir l’un à l’autre.

Film présenté en noir et blanc, The Lighthouse est un retour aux films d’horreur classiques des décennies passées, privilégiant une atmosphère morose à des frayeurs bon marché. Malgré son manque d’attrait pour le grand public, le film a rapidement fait le tour d’Internet et est encore considéré par beaucoup comme un moment fort du cinéma moderne.

Regarder sur Showtime

1 « One Cut of the Dead » (2017)

Un réalisateur filme une actrice attaquée par un zombie.Image via Shudder

Semblable au genre de film d’horreur à petit budget que l’on peut trouver à la télévision tard dans la nuit, One Cut of the Dead suit une équipe de tournage japonaise qui tourne un film de zombies. Les choses deviennent rapidement incontrôlables lorsque de vrais zombies attaquent le plateau, obligeant le réalisateur à forcer les acteurs et l’équipe à continuer à filmer au milieu du carnage.

En dire plus sur l’intrigue serait la gâcher, mais il est inutile de préciser qu’il s’agit de l’un des films de zombies les plus créatifs jamais réalisés. One Cut of the Dead a déjà attiré un public culte à mesure que de plus en plus de gens le découvrent en dehors de son Japon natal, et sa réputation comme l’un des meilleurs films de zombies modernes ne fera que croître au fil des ans.

Voir sur Shudder

SUIVANT : Films d’horreur cultes qui ont trouvé une nouvelle vie après un attentat à la bombe