Avant Poker Face et les films Knives Out, Rian Johnson nous a offert son film d’arnaque à la Wes Anderson, The Brothers Bloom. Le deuxième film gonzo du réalisateur est centré sur une paire de frères et sœurs qui gagnent leur vie en organisant des escroqueries très élaborées. Les Frères Bloom contient des éléments de décor élaborés et un ton qui passe de la comédie légère à des moments de drame sérieux. Il s’agit du film le plus loufoque de la filmographie de Rian Johnson à ce jour, et il a constitué un changement de vitesse intriguant pour le réalisateur en pleine ascension. Aujourd’hui âgé de 15 ans, ce film fait fi du temps et de l’espace, et reste une aventure agréable et rapide qui nous fait voyager d’un lieu exotique à l’autre.

Les Frères Bloom » montre le talent de Rian Johnson pour les bons castings.

Image via Summit Entertainment

Ces dernières années, Rian Johnson a montré un sérieux penchant pour la constitution d’ensembles exceptionnels. Son travail dans The Brothers Bloom n’est pas différent. Ce film contient une abondance de talents derrière et devant la caméra. Faire équipe avec Mark Ruffalo et Adrien Brody pour incarner des frères excentriques qui sont aussi des escrocs de longue date était un véritable coup de maître. Leurs styles se complètent parfaitement, le premier jouant le rôle de Stephen, le cerveau irrépressible, et le second celui de Bloom, plus contemplatif.

Adrien Brody a bien sûr retrouvé Rian Johnson pour l’épisode d’ouverture saisissant de Poker Face. Dès les premières scènes de The Brothers Bloom (qui montrent les orphelins Bloom grandissant dans une quasi-réalité fantaisiste), on est attiré par l’approche immédiatement originale de la construction des personnages et de la réalisation des films. Vêtus de chapeaux haut de forme et d’atours à la Chaplin, les garçons ont un penchant pour la magie et les tours inoffensifs, qui se traduit plus tard par un talent pour les véritables ruses. D’un point de vue visuel, The Brothers Bloom est plus qu’un jet de pierre stylistique par rapport au premier film du réalisateur, Brick, plus discret et envoûtant, et constitue un indicateur précoce des directions comiques que Johnson prendra plus tard dans sa carrière.

Les Frères Bloom : des acteurs aux caractères forts

L’ensemble est complété par une galerie de personnages forts. Rachel Weisz, dont l’entrée en scène est véritablement drôle, se lance à corps perdu dans le rôle de Penelope Stamp. En tant qu’héritière hédoniste mais existentiellement insatisfaite d’une énorme fortune, c’est un changement complet pour Weisz, qui avait brillé dans une série de rôles purement dramatiques avant ce film. Dans ce film, la richesse de Stamp ne peut pas expliquer son manque de but, elle est blasée d’avoir tout ce qu’elle désire à portée de main. Très vite, cependant, elle est complètement envoûtée par les charmes des Blooms et leur style de vie séduisant et dangereux, et elle opte pour la folie pour le plaisir. Weisz joue un grand nombre de ces moments de gâchis avec une sorte de majesté impassible, et cela fonctionne à merveille. Dans un montage sauvage, une série d’images révèle toutes les activités et tous les passe-temps qu’elle a accumulés grâce à son temps illimité (comme l’escrime).

Le regretté Robbie Coltrane entre en scène dans le rôle d’un flamboyant marchand d’art vers le milieu du film, et l’espièglerie de chat de Cheshire dont il imprègne son personnage constitue un autre contrepoint solide. Avec Maximilian Schell dans le rôle d’un ancien mentor de Bloom très décrié, et Rinko Kikuchi dans celui de l’impassible « Bang Bang », c’est un pot-pourri de personnages intéressants qui prennent vie avec brio. À noter également la présence de Joseph Gordon Levitt, collaborateur de Rian Johnson, dans une scène de bar. Pour ceux qui sont assez vigilants, son apparition sera remarquée sans trop forcer sur les yeux – un JGL vintage.

Les frères Bloom » raconte son histoire avec des couleurs vives

Mark Ruffalo, Adrien Brody et Rinko Kikuchi sur un pont dans Les Frères Bloom.Image via Summit Entertainment

Ce qui distingue également The Brothers Bloom des autres films de Rian Johnson, ce sont ses aspects techniques distincts et son intrigue rapide. Et le récit labyrinthique est en effet alambiqué. Alors que nombre de ses autres films se déroulent de manière plus lente, Les Frères Bloom est un train express qui traverse le pays et dont le décor change constamment. Les scènes et les segments du film pourraient presque devenir des vignettes distinctes, à l’instar de certaines œuvres de Wes Anderson comme La Dépêche. Qu’il s’agisse de collisions à vélo sur des routes de banlieue bien entretenues du New Jersey, d’escapades en yacht à destination de la Grèce ou de rendez-vous pleins d’action dans les églises de Saint-Pétersbourg, le film est une collision énergique et criarde de couleurs et probablement le film le plus brillant qu’il ait réalisé jusqu’à présent. Au début du film, les Bloom sont assis sur un banc dans un parc, leur tenue noire austère contrastant fortement avec la brume grise changeante et les teintes électriques de la scène de bar animée qui précède. Une esthétique astucieuse à foison, emblématique d’une imagination jamais en repos.

De nombreux changements d’humeur dans « The Brothers Bloom ».

Au cœur du film, niché entre toutes les vicissitudes, les trahisons et les protestations du genre « est-ce vrai ou est-ce une autre arnaque », se trouve un cœur qui bat. Les Frères Bloom parvient à évoquer la condition humaine au milieu de sa frivolité – le fait qu’une véritable connexion humaine peut supplanter le besoin d’autres gains. Cela dit, on ne saurait sous-estimer les changements d’humeur sauvages qui caractérisent le film.

Du slapstick classique aux confrontations excitantes tout droit sorties d’un film sur la mafia, Les Frères Bloom est un film dynamique. Dans l’un des casses d’art les plus comiques de ces derniers temps, Penelope choisit de voler un tableau prisé après mûre réflexion. Alors qu’elle se fraye un chemin dans une bouche d’aération en métal qui s’élargit à chaque mouvement, la caméra s’attarde sur un groupe d’officiers perplexes qui l’observent attentivement d’en bas. La formule qui consiste à osciller entre l’humour absurde et les émotions fortes qui apaisent les fans de films d’espionnage fonctionne. Et pour les admirateurs de Grand Budpaest Hotel, plus d’un parallèle peut être établi ici.

Les Frères Bloom est le film de Rian Johnson le moins facile à classer.

Mark Ruffalo montre une carte à jouer à Adrien Brody sur un banc public dans Les Frères Bloom.Image via Summit Entertainment

Il est difficile de cerner The Brothers Bloom, car la direction que l’on suppose qu’il pourrait prendre n’est souvent pas la trajectoire après tout, de nombreux coups de tapis se produisent. Nous pouvons penser que les frères se disputent la richesse contre le risque, mais en vérité, tout cela pourrait faire partie du plan directeur. En fait, The Brothers Bloom est le film de Rian Johnson le moins catégorisable. De manière astucieuse, la folie du film sert de métaphore à l’art d’une escroquerie bien menée : rien n’est jamais ce qu’il semble être. En combinant le meilleur de plusieurs genres et en utilisant un modèle de couleurs riches et une direction artistique saisissante, Johnson réussit à créer un petit bijou bizarre et joyeux en route vers la modernisation du whodunit via Knives Out. Avec une avalanche de gags et de tirs stylisés pour faire avancer l’intrigue, il est souvent difficile de savoir ce qui est réel et ce qui est artificiel.

Ce qui est finalement surprenant, c’est le poids émotionnel que l’on retire du film. Le Bloom de Brody est fatigué d’être réduit à un peu plus qu’un pion dans chacun des jeux de son frère Stephen. Il aspire à vivre une vie sans préméditation et le développement de sa relation avec Penelope (qui aspire à trouver un exutoire à l’exaltation de sa propre vie) ouvre la voie à un partenariat touchant et crédible entre les deux. Sous les façades, les costumes et l’air général de jeu, se cachent des personnages qui souffrent comme tout le monde. Les Frères Bloom est une curiosité sauvage et contient quelque chose pour (presque) tout le monde.