La musique de Daisy Jones &amp ; the Six est une partie incroyablement importante de la série Prime Video – parce que si le groupe ne fonctionne pas, la série dans son ensemble échoue. Heureusement, l’une des meilleures parties de l’adaptation télévisée est la musique qui compose l’album Aurora. Dans le contexte de la série, Daisy Jones (Riley Keough) est une chanteuse et compositrice qui rejoint Billy Dunne (Sam Claflin) et son groupe appelé les Six.

La série, ainsi que le roman du même nom de Taylor Jenkins Reid, raconte l’histoire d’un groupe qui se bat constamment l’un contre l’autre – en fait, c’est plutôt Billy et Daisy qui se battent contre leurs propres sentiments l’un pour l’autre. Ce bouleversement et cette tension se retrouvent dans la musique d’Aurora. Cela rappelle les combats de la vie réelle qui nous ont donné les chansons de rupture de Rumours du groupe Fleetwood Mac (que beaucoup citent comme source d’inspiration pour le groupe du livre de Jenkins et donc de la série Prime Video). Ce qui est si fantastique à propos de l’Aurora que nous avons obtenu dans la série, c’est qu’il semble vraiment sorti des années 1970.

Recréer de la musique rock n’est pas vraiment facile. Il y avait un art dans la façon dont les groupes ne se souciaient pas de ce qui marcherait et faisaient simplement la musique qu’ils voulaient entendre et, quelle que soit votre opinion sur Daisy Jones &amp ; The Six dans son ensemble, la série le fait incroyablement bien. En décomposant toutes les pistes d’Aurora, vous pouvez vous faire une idée de la signification de chaque chanson et de la raison pour laquelle elles fonctionnent. Ci-dessous, nous avons classé chaque morceau d’Aurora en fonction de notre envie de les voir interprétés en live (car il s’agit vraiment d’un album à ne pas rater).

RELIEF : Le showrunner de  » Daisy Jones &amp ; The Six « , Will Graham, sur la création d’un album compagnon &amp ; le tournage du concert de Soldier Field

11 Kill You To Try

Cette chanson n’est pas mauvaise à écouter en concert, mais comme beaucoup d’Aurora, elle ne fonctionnerait pas vraiment dans le cadre d’une tournée plus importante. Si vous l’imaginez jouée dans une petite salle comme le Brooklyn Steel, alors elle fonctionnerait, mais ce n’est pas quelque chose qui ferait vendre des arènes entières. C’est une chanson que l’on peut certainement écouter en voiture, mais elle ne donne pas l’impression d’être jouée dans un grand concert. Ce ne serait pas dérangeant si elle était jouée en concert, mais si elle était jouée par-dessus n’importe quelle autre chanson d’Aurora, ce serait un peu étrange. Quoi qu’il en soit, c’est toujours accrocheur et quand la chanson arrive au refrain, c’est amusant de chanter avec elle.

10 Plus amusant à manquer

C’est une bonne chanson. C’est vraiment l’une de ces chansons que je souhaiterais voir jouer, mais qui signifie aussi que le groupe ne devrait probablement pas la jouer lors d’un concert. Parfois, vous voulez juste cette chanson pour vous et votre propre expérience personnelle avec elle, et une chanson comme  » More Fun to Miss  » en fait partie. C’est donc une chanson que vous retrouverez probablement dans les playlists et qui vous donnera envie d’écouter d’autres morceaux de l’album.

9 Let Me Down Easy

C’EST l’une de mes chansons préférées sur l’ensemble de l’album, mais cela ne veut pas dire qu’elle devrait être choisie pour un concert. En tant qu’amateur du groupe Kings of Leon, je pense que beaucoup de leur musique n’a pas besoin d’être enregistrée en concert, et c’est un peu le cas de certaines chansons de l’album Aurora. « Let Me Down Easy » semble être un choix facile à jouer, mais il se peut aussi que ce soit la chanson qu’ils coupent pour gagner du temps dans de nombreux cas. Il serait donc difficile de la classer. C’est une bonne chanson, que l’on peut mettre en boucle et dans laquelle on trouve à chaque fois quelque chose de nouveau à aimer, mais ce n’est pas vraiment celle qui va figurer dans les hit-parades ou faire chanter les gens comme les autres.

8 Deux contre trois

C’est un morceau qui devrait être classé comme le meilleur ou le deuxième meilleur de l’album dans son ensemble, mais ce n’est pas vraiment une ambiance d’arène de stade. Imaginez, si vous voulez, que quelque chose comme  » Night of a Thousand Stevies  » se produise pour Daisy à un moment donné. Ce serait facilement la chanson que quelqu’un choisirait d’interpréter parce qu’elle donne les mêmes vibrations que « Silver Springs », avec des fans qui se rallient à elle.

« Two Against Three » est une vitrine du talent de Daisy en tant qu’auteur et chanteuse, et si le groupe était resté ensemble, ce serait certainement l’une de ces chansons qui arrivent au milieu du spectacle pour faire redescendre tout le monde de la joie d’un de leurs plus grands succès et remplir le public de larmes. Pensez à « Matilda » de Harry Styles.

7 No Words

C’est l’un de ces moments où l’on peut presque voir comment il serait mis en scène lors d’un concert aujourd’hui. Bien sûr, nous sommes devenus plus créatifs en ce qui concerne la mise en scène et l’ensemble de l’expérience du concert, mais ce serait toujours l’un de ces moments où toute l’audience serait silencieuse pendant qu’ils la jouent – peut-être même avec un projecteur braqué uniquement sur Billy et Daisy pendant que cela se passe. Encore une fois, c’est l’une de ces chansons qui se trouverait certainement dans la partie « come down » du concert, probablement intercalée entre certains singles et destinée à permettre aux fans qui ne connaissent pas toutes leurs chansons d’entendre certains de leurs titres moins connus.

6 S’il vous plaît

Ok, maintenant le début de cette chanson pour commencer le concert ? Allez, ce serait incroyable. Juste les touches du piano qui frappent alors que le groupe arrive un par un et que le public hurle ? Il faut absolument que vous l’entendiez en live ! La chanson dans son ensemble est bien, elle n’a rien d’extraordinaire ou d’excessivement émouvant, mais le rythme se prête à une introduction parfaite à un concert de Daisy Jones and The Six. Elle a presque l’ambiance d’une chanson des Beatles, ce qui la rend un peu bizarre sur l’album dans son ensemble – mais en concert, voir Billy Dunne la chanter ? Ce serait vraiment génial.

5 You Were Gone

Ce n’est pas une chanson parfaite, mais elle est apaisante. Dans le monde moderne, c’est une chanson que l’on écouterait dans un festival et que l’on aimerait, mais c’est aussi une chanson facile à imaginer en concert. La clé d’un bon concert est de savoir si la chanson que vous jouez va faire parler le public, mais cette chanson est juste assez enjouée pour contrebalancer certaines des chansons les plus tristes d’Aurora, et « You Were Gone » a un refrain amusant qui serait facile à chanter avec des milliers d’autres voix dans un stade.

4 Aurora

La chanson-titre de l’album sera évidemment jouée lors de n’importe quel concert, mais elle est également amusante ! Ce n’est sans doute pas la meilleure de l’album, mais c’est une chanson qui, jouée en concert, serait un moment amusant et qui vaut la peine d’être entendue. Il est presque évident qu’ils la joueraient quel que soit l’endroit où elle se trouve dans ce classement, car on ne peut pas vraiment appeler quelque chose le « Aurora Tour » et ne pas jouer la chanson elle-même. C’est un morceau qu’il serait amusant d’écouter en concert, mais vous n’avez pas besoin de l’écouter tout le temps – ce qui signifie que l’entendre en concert serait une bonne chose, car cela vous rappellerait à quel point vous l’aimez.

3 Regret Me

« Regret Me  » est ce que l’on pourrait appeler le deuxième single du groupe, et il est donc presque évident que cette chanson sera jouée en concert – mais elle est aussi tout simplement excellente. Elle est entraînante, une de ces chansons que l’on se surprend à chanter en même temps, que ce soit intentionnel ou non. Il y a quelque chose dans les paroles « You regret me and I’ll regret you » qui fait mouche, à l’instar des paroles de Fleetwood Mac. C’est un choix facile parmi tant de chansons toujours jouées sur la setlist.

2 The River

C’est une chanson à danser. On peut imaginer des gens se balançant sur cette chanson, les bras en l’air, ressentant les paroles et chantant avec aisance. Les tambourins sont évidemment encouragés. C’est aussi la chanson que de nombreux fans ont probablement pris des cours de guitare pour essayer de l’apprendre, parce qu’elle est incroyablement bonne. Il faut absolument l’entendre en concert ! Honnêtement, c’est la chanson sur laquelle les gens se lèvent et commencent à danser instantanément. Elle donne envie de bouger pendant qu’elle est jouée, d’une manière que les autres chansons de l’album n’ont pas vraiment. « The River » est un morceau incontournable de la tournée des stades de Daisy Jones and the Six.

1 Look At Us Now (Honeycomb)

Le premier single,  » Look At Us Now (Honeycomb) « , a permis au monde de découvrir le groupe. Bien sûr, il aurait été joué de toute façon lors des concerts, mais c’est aussi tout simplement une bonne chanson. Avec un groupe comme Daisy Jones &amp ; the Six, vous savez en quelque sorte que vous n’aurez pas de chansons sur lesquelles vous pourrez vous lever et danser, mais que vous aurez des chansons que vous chanterez avec passion. « We can make a good thing bad » est, à mon avis, un texte parfait qui, si le groupe était réel, serait sur des produits dérivés et tatoué sur des gens partout dans le monde parce qu’il est tellement chargé d’émotion.

Pouvons-nous commencer ce concert ? Il faut qu’on entende « Regret Me » avec un millier de fans hurlants tout de suite – de préférence en portant des hauts fluides et des bas à clochettes.

Découvrez quand regarder les nouveaux épisodes de Daisy Jones &amp ; the Six, désormais disponibles en streaming sur Prime Video.