Qu’il s’agisse des cinéphiles les plus endurcis ou des cinéphiles occasionnels, le site de critiques de films Letterboxd a servi de phare et d’espace de référence pour tout ce qui concerne les films. Les utilisateurs peuvent donner leur propre avis sur à peu près tous les films jamais réalisés et ont permis à ses utilisateurs de se connecter avec d’autres fanatiques de films du monde entier.

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Certains films reçoivent plus d’amour et d’éloges que d’autres, bien sûr. Les utilisateurs de Letterboxd ont donné une note si élevée à certains films qu’ils sont devenus des incontournables de l’excellence du cinéma. Les films les mieux notés sur le site de cinéma bien-aimé peuvent inspirer les cinéphiles et les spectateurs occasionnels à regarder quelque chose de vraiment remarquable.

10 ‘La rédemption des évadés’ (1994)

Classement Letterboxed : 4.5/5

Le drame de 1994 réalisé par Frank Darabont, The Shawshank Redemption est basé sur la nouvelle de Stephen King Rita Hayworth and the Shawshank Redemption et suit l’histoire d’Andy Dufresne (Tim Robbins), banquier emprisonné, et de son amitié avec son codétenu Ellis Redding (Morgan Freeman).

Le film a été reconnu par beaucoup comme basant son histoire sur le mysticisme chrétien, Andy représentant une figure messianique et son voyage vers la liberté étant une métaphore du paradis. Si cette interprétation est laissée à l’appréciation des fans, le film n’en reste pas moins une histoire inspirante sur l’amitié, la persévérance et les difficultés à surmonter une autorité sévère.

9 ‘Sept Samouraïs’ (1954)

Les Sept Samouraïs

Letterboxed Evaluation : 4.5/5

Un classique du cinéma japonais et le meilleur film du très respecté cinéaste Akira Kurosawa, Les Sept Samouraïs est un drame épique qui suit l’histoire de fermiers désespérés qui engagent un groupe de samouraïs sans maître pour protéger leurs récoltes et combattre les bandits qui reviennent faire des ravages dans leur petit village.

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Souvent considéré comme l’un des meilleurs films jamais réalisés, il est également l’un des plus référencés car il a inspiré de nombreuses œuvres d’art allant de l’anime à d’autres films. Il est aimé non seulement pour son action et son histoire captivante, mais aussi pour la façon profonde dont Kurosawa est capable de dépeindre un portrait réaliste de la nature humaine d’une manière sensible et sincère.

8 ’12 hommes en colère’ (1957)

12 hommes en colère

Letterboxd Rating : 4.5/5

Réalisé par Sidney Lumet et basé sur le téléfilm de 1954 du même nom, 12 Angry Men est un film dramatique de 1957 qui suit un jury de 12 hommes qui délibèrent sur le sort d’un adolescent accusé du meurtre de son propre père. Le film se déroule presque entièrement dans la salle des jurés et ne donne aucun nom aux hommes, qui se distinguent uniquement par leurs différentes personnalités et leurs débats sur l’affaire.

Le film est depuis lors considéré comme un classique du cinéma, ainsi qu’un drame formidable, puissant et palpitant, qui est devenu le modèle de ce à quoi doivent ressembler les grands dialogues, les acteurs et la narration.

7 ‘La condition humaine III : la prière d’un soldat’ (1961)

condition humaine partie 3 : une prière de soldat

Letterboxd Rating : 4.5/5

The Human Condition III : A Soldier’s Prayer est un film réalisé en 1961 par Masaki Kobayashi qui suit un groupe de soldats japonais vaincus dans un voyage périlleux à travers la Mandchourie (le nord-est de la Chine d’aujourd’hui) alors qu’ils tentent de retourner auprès de leurs familles et de survivre aux rudes éléments de leur environnement. Ce film impitoyable dépeint la brutalité de la guerre ainsi que le pouvoir impitoyable de la nature.

Fidèle à son nom, le film examine la complexité de l’humanité d’une manière qui peut choquer son public et laisser un lourd poids de peur existentielle dans son esprit pour toujours. Inoubliable et émouvant, A Soldier’s Prayer contient tout ce qui rend les films de Kobayashi si légendaires et ne doit pas être manqué.

6 ‘Le Parrain : Partie II’ (1974)

Fredo Kiss -Le Parrain Partie IIFredo kiss dans le Parrain Partie II

Letterboxd Rating : 4.5/5

Il était inévitable que l’anthologie cinématographique emblématique de Francis Ford Coppola se retrouve dans le top des films de n’importe quelle plateforme, et Le Parrain : Part II a certainement sa part d’amour sur Letterboxd. La suite du film sans doute le plus remarquable du 20ème siècle, Le Parrain : Part II avait la tâche peu enviable de répondre aux attentes de son prédécesseur, mais il a réussi à s’imposer et à être tout aussi incroyable. Le film suit une fois de plus la famille Corleone, cette fois-ci à travers deux histoires parallèles qui comprennent l’histoire de la vie et de la montée au pouvoir de Vito Corleone, ainsi que la vie de son plus jeune fils, Michael Corleone (Al Pacino), qui tente de protéger l’entreprise familiale.

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Le film, bien que largement mitigé lors de sa première sortie, a depuis été acclamé par la critique en raison de l’incroyable performance de Pacino ainsi que de son incroyable cinématographie, ce qui en fait un tour de force du grand potentiel de la narration cinématographique.

5 ‘Le Parrain’ (1972)

Marlon Brando dans 'Le Parrain'.

Classement Letterboxd : 4.5/5

Le film original du Parrain est considéré comme l’un des plus grands films jamais réalisés et une icône du genre gangster qui s’est forgé un chemin dans le zeitgeist de la culture pop pour toujours. L’opus magnum de Coppola, le film est basé sur le roman du même nom de Mario Puza, qui a également coécrit le scénario aux côtés du réalisateur estimé. Il suit la vie de la famille Corleone et de son patriarche, Vito Corleone, interprété par Marlon Brando dans ce qui est largement considéré comme sa meilleure performance.

Le film est considéré par beaucoup, notamment sur Letterboxd, comme l’un des plus grands films jamais réalisés, ainsi que l’un des plus pertinents culturellement. Il a depuis été vénéré pour sa description unique de la psyché complexe et des conflits internes d’un chef de la mafia, ainsi que de la dégradation morale de son fils. C’est un film fascinant et magnifique, il n’est donc pas surprenant qu’il soit si bien accueilli.

4 ‘A Dog’s Will’ (2000)

deux hommes aux vêtements en lambeaux au milieu d'un désert

Letterboxd Rating : 4.6/5

Décrit par beaucoup comme l’un des films brésiliens les plus importants jamais réalisés, La volonté d’un chien (ou O Auto da Compadecida) est une comédie fantastique réalisée en 2000 par Guel Arraes qui témoigne du jugement de Jésus-Christ, du Diable et de la Vierge Marie sur deux hommes qui mentent et trichent tout au long de leur vie. L’histoire s’inspire d’une pièce de théâtre d’Ariano Suassun portant le même nom, tout en incluant d’autres éléments présents dans les autres œuvres de Suassun.

Le film, bien que peut-être perdu dans la traduction, est hilarant et visuellement passionnant et donne au public un excellent aperçu de la réalité de la vie rurale au Brésil ainsi que du rôle que joue la religion dans ces communautés. Rempli de plans rêveurs de réalisme magique, A Dog’s Will est un film amusant à regarder, quelles que soient les barrières culturelles.

3 ‘Harakiri’ (1962)

Harakiri - 1962 - bataille finale

Letterboxd Rating : 4.6/5

Un autre film réalisé par le légendaire cinéaste Masaki Kobayashi, Harakiri est un drame de 1962 qui se déroule pendant la période Edo dans le Japon historique. Il raconte l’histoire d’un samouraï qui demande à accomplir l’acte rituel du seppuku, avant de décrire les événements à un public de samouraïs afin d’expliquer les raisons de son suicide. Il est considéré par beaucoup, y compris bien sûr par les membres de Letterboxd, comme l’un des meilleurs films de samouraï jamais réalisés.

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Rempli de scènes brutales de combats sanglants, Harakiri est un chef-d’œuvre visuellement époustouflant qui explore la complexité de la moralité et de la condition humaine à travers un récit magnifiquement construit et une performance tout aussi incroyable de Tatsuya Nakadai dans le rôle du protagoniste troublé du film.

2 « Parasite » (2019)

Une famille de quatre personnes assise sur le sol

Letterboxd Rating : 4.6/5

Un film qui n’a pas besoin d’introduction, Parasite est une comédie noire-thriller réalisée par le maître cinéaste Bong Joon-ho qui a reçu un accueil international depuis sa première sortie en 2019 en raison de sa critique virulente sur le fossé toujours plus grand entre les classes sociales en Corée du Sud et dans le monde. L’intrigue du film suit une famille de la classe ouvrière en difficulté qui s’arrange pour travailler pour une famille très riche et s’infiltrer dans sa maison.

Chouchou des sites de critiques de films et d’autres sites, Parasite a été adoré dans le monde entier pour son humour incisif et son incroyable suspense qui tient le public en haleine, ainsi que pour la mise en évidence de la rage de classe sous-jacente présente chez les personnages, qui correspond aux sentiments réels partagés par le public.

1 ‘Come And See’ (1985)

Come and See

Letterboxd Rating : 4.6/5

Largement considéré comme la représentation la plus poignante et la plus réaliste de la guerre humaine de l’histoire du cinéma, Come And See est une épopée guerrière de 1985 réalisée par Elem Klimov qui suit la détérioration mentale, spirituelle et physique d’un jeune garçon qui tente de survivre et de résister à l’invasion nazie de sa maison en Biélorussie.

Difficile à regarder et encore plus difficile à revoir, Come And See est une histoire poignante et déchirante de la réalité de la guerre et des effets psychologiques qu’elle a sur ceux qui ont la malchance de la vivre. C’est vraiment l’un des meilleurs films anti-guerre de tous les temps, mais sa description sans faille du conflit humain et de sa destruction de l’esprit humain est difficile à supporter plus d’une fois.

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