Jared Leto n’est pas une star de cinéma. Bien sûr, beaucoup ne sont pas d’accord avec ce sentiment, et ce n’est qu’une opinion subjective d’un auteur. De plus, dans le monde moderne du cinéma, il est difficile de dire si quelqu’un d’autre que Leonardo DiCaprio ou Sandra Bullock est une star de cinéma. À une époque où même Dwayne Johnson n’a pas réussi à faire en sorte que les gens s’intéressent à Black Adam et où le visage de Brad Pitt n’a pas suffi à faire de Babylon un succès au box-office, il n’est pas surprenant que Jared Leto ne soit pas considéré comme une star de cinéma. Mais ce qui est vraiment étrange avec Leto, c’est la façon dont Hollywood continue de le traiter et de l’engager comme s’il était une star de cinéma ou du moins la vedette d’un film lucratif récent. Au moins Johnson et Pitt ont chacun été la tête d’affiche de films qui ont atteint plus de 100 millions de dollars depuis 2020. Leto n’a pas de succès au box-office, mais les grands studios continuent de lui confier de gros projets comme Tron : Ares.

Qu’est-ce qui se passe ? Comment se fait-il que Jared Leto soit encore considéré comme un acteur principal viable pour des films massivement coûteux ? Est-ce que la sorcellerie se prépare… ou y a-t-il des facteurs plus terre à terre qui expliquent pourquoi Hollywood considère toujours ce type comme un acteur principal ?

Le bilan désastreux de Jared Leto au box-office

La présence continue de Jared Leto en tant qu’acteur principal est particulièrement inexplicable lorsqu’on jette un coup d’œil à sa carrière en chiffres. Le box-office est le moteur des studios conventionnels, mais il n’a pas empêché Leto de trouver du travail. Il n’a jamais joué dans un film qui a dépassé les 100 millions de dollars à l’échelle nationale, à l’exception de Suicide Squad en 2016 (un film soutenu par le fait qu’il s’agit d’une adaptation de DC Comics avec Will Smith en tête d’affiche). Sinon, Leto n’a jamais joué dans un film qui a franchi le seuil considéré comme un baromètre facile pour déterminer la rentabilité à Hollywood.

Maintenant, être en tête d’affiche ou apparaître de manière proéminente dans des films qui ne font pas des affaires au niveau d’Avatar : La voie de l’eau ne serait pas mauvais si Leto apparaissait dans de petits films réalisés par Joanna Hogg ou Cheryl Dunye. Malheureusement, Leto continue d’apparaître dans des flops à gros budget qui coûtent une fortune à réaliser. Dès 2004, avec Alexander d’Oliver Stone, Leto apparaissait dans des ratés coûteux au box-office. Cette tendance se poursuit aujourd’hui, avec des longs métrages à gros budget comme Blade Runner 2049 et Morbius, qui n’ont pas atteint le seuil de rentabilité. Ce dernier film est un indicateur particulièrement accablant du peu d’attrait de Leto pour le cinéphile moyen, puisque Morbius a été vendu presque exclusivement comme un véhicule pour Leto.

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Il est vrai que ces projets ont dû faire face à une série de problèmes lors de leur sortie respective en salles, ce qui a sans aucun doute joué un rôle dans leur manque de succès au box-office. Bien que Leto ne puisse pas être exclusivement blâmé pour les difficultés de ces productions à attirer les cinéphiles, il n’a pas aidé non plus. Si l’on se fie aux données brutes du box-office, Leto ne semble pas être un avantage pour les tentpoles coûteuses. Malgré cela, Disney s’apprête à dépenser une somme extravagante pour un nouveau film Tron avec Leto en tête d’affiche, tandis que le même studio se prépare à mettre en scène l’acteur dans le rôle du fantôme de la boîte à chapeau dans son prochain film sur le manoir hanté. Les chiffres ne mentent pas, mais Hollywood ne les écoute pas.

Avant d’aller plus loin, il convient également de noter que le fait que Jared Leto ait remporté un Oscar n’explique pas entièrement pourquoi il est toujours un acteur de premier plan à Hollywood. Si l’amour de la saison des prix n’a pas nui à sa carrière, un Oscar ne vous catapulte pas soudainement vers une avalanche de rôles principaux dans des films à gros budget. Si c’était vrai, Patricia Arquette aurait déjà été la tête d’affiche de son huitième film Marvel. Des facteurs bien plus importants que la simple obtention d’un Oscar influencent la carrière déroutante de Jared Leto en tant que premier rôle.

Pourquoi Jared Leto est-il considéré comme une star du cinéma ?

Alors que les chiffres du box-office pour les films de Leto sont constamment décevants, on ne peut nier qu’il est au moins populaire en tant que musicien dans son groupe 30 Seconds to Mars. Malgré la qualité de la musique, Leto a cultivé une fanbase massive à partir de ses exploits dans ce domaine artistique. Avec plus de 10 millions de followers rien que sur Instagram, Leto peut, en théorie, aider à faire passer le mot sur tout nouveau film dans lequel il joue, facilement et rapidement. Il ne semble pas que le fait d’avoir une armée de followers ait beaucoup aidé des titres comme Morbius, mais son omniprésence en tant que musicien et personnalité des médias sociaux explique en partie pourquoi les studios adorent faire jouer Leto dans des films. Sur le papier, il est suffisamment populaire pour sembler être le moyen idéal de s’assurer que votre film sera dans le collimateur des gens.

De la même manière, Leto va certainement utiliser des techniques d’interprétation farfelues sur le plateau de tournage de votre film. Vous vous souvenez de ses longues pauses pipi lors du tournage de Morbius ? Ou comment il s’est rendu partiellement aveugle pour Blade Runner 2049 ? Les cadeaux inquiétants de Leto à ses coéquipiers de Suicide Squad sont légendaires pour toutes les mauvaises raisons, tout comme la réponse iconique de Viola Davis aux manigances inutiles de Leto. Toutes ces tâches se traduisent-elles par des performances incroyables de Leto ? Absolument pas. Au contraire, elles sont emblématiques d’un homme qui considère ses coéquipiers comme des objets et non comme des personnes, et le processus de jeu comme un processus reposant sur des gadgets et non sur l’humanité.

Mais si vous êtes un cadre de Disney ou de Warner Bros., le comportement perturbateur et les techniques de jeu de Jared Leto doivent ressembler à un rêve devenu réalité. L’envoi de rats morts par la poste ou toute autre action similaire placera sans aucun doute le titre de votre nouveau film en tête d’un grand article d’actualité sur Yahoo ! Movies ou d’autres supports similaires. C’est une façon profondément cynique d’envisager la réalisation et la commercialisation des films, mais il ne fait aucun doute que cela joue un rôle dans la raison pour laquelle Jared Leto a une présence durable à Hollywood. Ce qui est stupide pour une professionnelle comme Viola Davis s’inscrit pour les cadres cyniques comme une publicité facile.

Jared Leto dans le rôle du Joker dans 'Suicide Squad'.

Jared Leto a collaboré avec des réalisateurs de renom.

S’il y a un autre élément positif qui témoigne de la nature durable de Leto dans le monde du cinéma, c’est que, au début de sa carrière, il a régulièrement travaillé avec des auteurs, souvent au stade le plus précoce de leur carrière. David Fincher a dirigé Leto dans deux de ses premiers films, tandis que Leto a également tenu le rôle principal de Requiem for a Dream de Darren Aronofsky. Au début de sa carrière, Leto a également réussi à travailler avec des cinéastes tels que James Mangold, Mary Harron et Terrence Malick, et a même été le présentateur d’un téléfilm réalisé en 1994 par le légendaire animateur Ralph Bashki.

Travailler avec tous ces réalisateurs au début de sa carrière a donné à Leto une aura de « prestige ». De nombreux films modernes considèrent le casting de Leto comme un moyen facile d’être instantanément perçu comme un film « correct ». Les exploits modernes qui ont vu Leto travailler sous la direction de Ridley Scott et de Denis Villeneuve ont fait en sorte que l’étiquette « prestigieuse » de cet acteur n’a pas entièrement disparu, même s’il joue des personnages comme le Dr Michael Morbius. Ces facteurs, ainsi que d’autres, permettent certainement de mieux comprendre pourquoi Jared Leto est toujours considéré comme une star de cinéma par les studios d’Hollywood… mais il y a aussi un élément plus profond et plus insidieux en jeu qui explique son statut durable d’acteur « viable » par Hollywood.

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Le système hollywoodien maintient Leto au premier plan

Dans une interview de 2020, André Holland a réfléchi au type d’opportunités de carrière qui l’ont accueilli après avoir été l’un des acteurs les plus en vue dans Moonlight, un film qui a remporté l’Oscar du meilleur film. « Je mentirais si je disais qu’il y a eu une explosion d’opportunités après Moonlight », a expliqué André Holland. « J’ai en quelque sorte espéré qu’il y en ait, mais ça ne s’est pas passé comme ça ». La gloire des Oscars n’a pas automatiquement catapulté Holland en tête d’affiche d’une tonne de films. Le même phénomène a touché l’acteur de Moonlight, Trevante Rhodes, un interprète extraordinaire qui a été considéré par Hollywood comme étant « seulement » assez bon pour des rôles secondaires dans 12 Strong et The Predator.

Marion et Harry allongés sur le sol sous l'emprise de l'alcool dans Requiem for a Dream.

Rhodes et Holland ne sont pas des exceptions à Hollywood ou dans l’industrie cinématographique en général. Les acteurs de couleur n’ont tout simplement pas les mêmes chances que les interprètes blancs. Seuls 32% des plus grands films de 2021 mettaient ou mettaient en vedette un acteur de couleur, tandis que les interprètes blancs auxquels les studios d’Hollywood choisissent de donner du travail en disent long sur ceux qui sont considérés comme « valables » dans cette industrie. Jared Leto peut envoyer des rats aux gens et ne pas être la tête d’affiche de films lucratifs, mais il est toujours considéré comme un acteur principal viable aux yeux des grands studios comme Disney. Où sont les acteurs de couleur qui n’envoient pas de rongeurs décédés aux gens, comme Jharrel Jerome ou Kelly Marie Tran, à qui l’on offre régulièrement des films à grand succès ?

On ne soulignera jamais assez à quel point le privilège blanc et une idée dangereuse de qui les studios d’Hollywood considèrent comme « bankable » en matière de films jouent un rôle dans le statut durable de Jared Leto en tant que « movie star ». Cela ne fait pas de ceux qui ont apprécié son travail d’acteur ou des cinéastes qui ont un véritable désir de travailler avec lui des racistes. Cependant, il est gênant de constater que des acteurs comme Leto (Dieu sait qu’il n’est pas la seule personne blanche à bénéficier de ce système tordu) reçoivent constamment le genre d’opportunités qui sont toujours tenues à distance des artistes issus de communautés marginalisées comme André Holland. Le statut durable de Leto en tant que « star de cinéma » aux yeux d’Hollywood est également troublant, car Leto a eu un comportement inapproprié avec des jeunes filles mineures, selon le New York Post en 2005. Ces allégations glaçantes et le silence des grands studios et des productions à leur égard rendent encore plus déroutant le fait que Jared Leto ait continué à être la tête d’affiche de films pendant des années sans aucune perturbation.

Les raisons pour lesquelles Jared Leto est toujours considéré comme une « star de cinéma » par les grands studios hollywoodiens après tant d’échecs au box-office en disent long sur la manière toxique dont Hollywood crée le cinéma grand public, notamment en termes de tactiques de marketing et de disparités raciales dans le monde du casting. À première vue, il n’est pas très logique que Leto soit la tête d’affiche de Tron : Ares peu de temps après avoir été la tête d’affiche du célèbre bide Morbius. Mais le tableau devient beaucoup plus clair lorsqu’on réalise que la présence constante de Leto en tant qu’acteur principal est emblématique des innombrables problèmes dévastateurs qui affectent l’industrie cinématographique américaine depuis sa création.