L’un des premiers grands films de 2023 est en fait un film qui est sorti en 2022. Skinamarink est un nouveau film d’horreur qui a commencé à attirer l’attention au cours de la seconde moitié de l’année 2022 après avoir été projeté dans quelques festivals de films sélectionnés, sa vision unique du genre de l’horreur ayant captivé ceux qui l’ont vu. L’engouement autour du film n’a cessé de croître et a atteint de nouveaux sommets en janvier 2023, grâce à une sortie limitée en salles et à l’annonce de sa diffusion en continu sur Shudder en février 2023.

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L’émergence d’un succès surprise dans le domaine de l’horreur a permis de mieux faire connaître le sous-genre de l’horreur expérimentale. Skinamarink est un excellent exemple de la façon de réaliser un film d’horreur captivant et dérangeant de manière non traditionnelle, mais c’est loin d’être le premier film d’horreur à intégrer des éléments expérimentaux dans sa production. L’inconnu et l’inexplicable peuvent faire peur, et les films suivants le démontrent bien, en mettant l’accent sur l’atmosphère, les images et un sentiment général de malaise plutôt que sur une intrigue facilement compréhensible.

1 ‘Skinamarink’ (2022)

Il est difficile de savoir exactement de quoi parle Skinamarink, même après l’avoir regardé et y avoir réfléchi dans les jours qui ont suivi. Le film se déroule dans une maison étrange et semble suivre des enfants qui sont coincés à l’intérieur et sont témoins de nombreux (et étranges) spectacles et sons sur une période de temps indéterminée. Les personnages n’apparaissent pas souvent dans le cadre, cependant, et le peu de dialogue qu’il y a peut être difficile à comprendre.

Tout cela donne un film qui suscite une forte réaction émotionnelle, même s’il est difficile de dire ce que l’on a vu exactement. Il exploite les peurs de l’enfance, à une époque où le monde peut être un endroit très sombre, effrayant et déroutant, et bien que son rythme puisse être très lent, tout se construit jusqu’à un acte final effectivement terrifiant. Ce n’est pas un film pour tout le monde, mais il est indéniablement ambitieux et d’une atmosphère unique.

2 ‘Heck’ (2020)

Heck - 2020

Kyle Edward Ball, le réalisateur de Skinamarink, a exploré le monde de l’horreur analogique deux ans avant son long métrage de 2022 avec son court métrage d’une demi-heure de 2020, simplement appelé Heck. Le principe est similaire à celui de Skinamarink, mais avec une durée plus courte et un aspect encore plus expérimental, il est très facile de regarder les deux films et d’en retirer de nouvelles sensations (et de nouvelles frayeurs).

Il est plus largement disponible que Skinamarink, puisqu’il a été téléchargé sur la chaîne YouTube de Ball et peut y être regardé gratuitement. Ceux qui ne trouvent pas Heck effrayant ont peu de chances d’apprécier et/ou de trouver Skinamarink effrayant, ce qui en fait un court-métrage parfait pour le long-métrage suivant, qui développe certaines des idées et des images présentes dans Heck et reproduit un style de présentation similaire.

3 « La maison des loups » (2018)

La Maison des loups - 2018

The Wolf House devrait être l’un des films de contes de fées les plus sombres et les plus troublants de tous les temps. Il suit une jeune femme qui s’échappe d’une secte, se cachant dans une maison isolée dans une forêt qui s’avère être tout aussi menaçante et terrifiante que le complexe dont elle s’est échappée.

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La terreur de La Maison des loups vient de la façon dont le film est animé : un mélange palpitant d’animation 2D dessinée à la main et d’animation 3D en stop-motion, le tout réalisé dans et autour de décors  » live-action  » qui servent tous à créer un effet cauchemardesque. Au-delà de la mise en place de l’évasion du personnage principal, il n’est pas toujours facile de déterminer la nature de la narration, mais le film laisse un impact émotionnel et psychologique énorme en raison de sa présentation, ce qui signifie qu’une ligne narrative directe ne semble pas nécessaire à l’expérience.

4 ‘Antichrist’ (2009)

Antichrist - 2009

Lars Von Trier n’est pas étranger à l’habitude de traumatiser ceux qui osent regarder ses films, Antichrist étant sans doute le film de son auteur qui comporte le plus de tropes d’horreur. Il n’y a même pas de comédie noire ici pour contrebalancer l’horreur (même quelque chose d’aussi horrible que The House That Jack Built de 2018 avait un humour très noir), son récit se concentrant plutôt sur deux parents en deuil dont les tentatives de guérir émotionnellement et de raviver leur relation dans une cabane isolée se gâtent très vite.

De quelques cas de violence très graphique à un terrifiant (et infâme) renard parlant, Antichrist sacrifie largement la narration et la remplace par un flux constant de séquences surréalistes et cauchemardesques. C’est certainement un film difficile à apprécier (et peut même être difficile à suivre), mais finalement, ce n’est pas un film facile à oublier une fois regardé.

5 ‘Begotten’ (1989)

Oubliée recadrée

Il est difficile de savoir par où commencer lorsqu’il s’agit de parler de Begotten, et de ce qu’il peut ou ne peut pas être. Il s’agit d’un film d’horreur à très petit budget, avec des images granuleuses et sans dialogue, et bien qu’il soit largement perceptible comme une interprétation sombre du mythe de la création, au-delà de cela, une grande partie du film est laissée à l’interprétation des spectateurs.

L’appréciation de Begotten par le spectateur dépendra de sa capacité à trouver les images et le ton général enivrants ou ennuyeux. Certains pourront être immergés dans le monde horrible et souvent incompréhensible qu’il crée, tandis que d’autres trouveront que la durée relativement courte de 72 minutes semble beaucoup plus longue. Il s’agit d’un film d’horreur expérimental dans tous les sens du terme, qui divise fortement les spectateurs qui le découvrent par hasard depuis plus de 30 ans maintenant.

6 ‘Saint Maud’ (2019)

Saint Maud

Bien que Saint Maud soit plus narratif que la plupart des films d’horreur expérimentaux, il reste très mystérieux et difficile à déchiffrer. Il s’agit d’un drame psychologique et d’un film d’horreur sur une jeune infirmière qui commence à s’occuper d’un patient plus âgé après s’être récemment tournée vers Dieu, mais qui voit son esprit s’effilocher tout au long du film pour diverses raisons.

Certaines de ces raisons sont révélées aux spectateurs très lentement, et certaines choses ne sont pas exactement révélées ou expliquées du tout. Cela ajoute sans doute au malaise du film et à la puissance de son horreur, et il fonctionne efficacement comme un film d’horreur à combustion lente – et assez traumatisant – qui vaut la peine d’être suivi jusqu’à sa conclusion audacieuse.

7 ‘Tetsuo : The Iron Man’ (1989)

Tetsuo l'homme de fer

Sans doute le summum de la science-fiction et de l’horreur à très petit budget, Tetsuo : The Iron Man est un film culte qui continue d’impressionner – et de déranger – les spectateurs jusqu’à aujourd’hui. Le principe de ce film d’horreur corporelle est simple mais bizarre. Il suit un homme dont la vie est radicalement changée lorsqu’il est victime d’une mystérieuse malédiction qui transforme lentement les parties de son corps en fer.

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Cela va sans dire, mais il ne faut surtout pas le confondre avec les films du MCU qui présentent un personnage portant le même nom. L’histoire de cet Iron Man est plutôt bruyante et fréquemment nauséabonde, mais il est difficile de ne pas apprécier la présentation effrontée et l’efficacité avec laquelle le film exécute ses terrifiantes séquences d’effets spéciaux avec un petit budget.

8 ‘House’ (1977)

House (1977)

House part d’un principe simple et en fait des choses explosives et imprévisibles pendant 88 minutes de chaos cinématographique réjouissant. Le film suit un groupe de filles qui vont passer des vacances tranquilles dans une maison, mais qui découvrent rapidement que l’endroit est rempli de phénomènes étranges, d’un autre monde.

En dire plus que cela serait non seulement gâcher les surprises du film mais aussi s’avérer tout simplement difficile à faire. House fonctionne selon un ensemble de règles apparemment étrangères, la logique et la cohérence du monde réel étant jetées par la fenêtre et remplacées par une horreur surréaliste et comique et un chaos sans précédent. C’est une expérience unique et un classique du film d’horreur culte (même s’il est finalement plus drôle qu’effrayant).

9 ‘My House Walk-Through’ (2016)

Visite guidée de ma maison - 2016

En seulement 12 minutes, le court-métrage surréaliste intitulé My House Walk-Through offre plus d’images cauchemardesques et de véritables frayeurs que la plupart des longs-métrages d’horreur ne pourraient jamais espérer atteindre. Cette brève durée semble éternelle, car le film met en scène un narrateur invisible qui traverse et filme une série apparemment interminable de couloirs de sa maison, chacun se révélant plus effrayant et infernal que le précédent.

Cela peut ne pas sembler terrifiant sur le papier, mais l’expérience du film est viscérale et insupportablement tendue. Il évoque instantanément un sentiment d’effroi qui se poursuit (et s’intensifie) au fur et à mesure que le court-métrage avance, ce qui en fait une œuvre d’horreur expérimentale de qualité (et de petite taille).

10 ‘Eraserhead’ (1977)

Eraserhead (1977)

Peu de réalisateurs peuvent faire de l’horreur surréaliste aussi bien que David Lynch, et Eraserhead est peut-être le cauchemar cinématographique le plus direct qu’il ait jamais fait. Le film suit un jeune homme qui vit dans un monde étrange, qui a du mal à rendre sa petite amie heureuse et qui est tourmenté par son enfant qui vient de naître et qui a une apparence inhumaine.

Il s’agit plus d’un cauchemar transposé sur pellicule que d’une histoire en trois actes, bien qu’il soit facile de lire ce film d’horreur comme un récit sur les difficultés de la parentalité et de la vie de jeune adulte. Plus de 45 ans après la sortie d’Eraserhead, peu de choses lui sont comparables.

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