Talk to Me Critique : Un début fort qui vous invite à jouer à un jeu horrifiant

Parfois, l’horreur peut être carrément méchante. Il ne s’agit pas seulement du gore, mais de la façon dont il est utilisé. Dans Talk To Me, le premier long métrage des YouTubers devenus réalisateurs Danny et Michael Philippou, la possession devient un moyen de pulvériser leurs personnages. Ce sont ces moments qui constituent les points forts de l’expérience, dans tout ce qu’ils ont de viscéral à vous retourner l’estomac. Au fur et à mesure qu’ils deviennent plus outrageants, ils s’attaquent au public avec une folie cinématographique brutale et sanglante qui tire le meilleur parti du chaos qui se déroule devant vous.

Même lorsque le film n’est pas capable de maintenir cette même énergie cinétique et qu’il est souvent plus un spectacle qu’un film d’horreur, la balade en cours de route peut toujours être très amusante. Le film a été comparé au Evil Dead du réalisateur Sam Rami, ce qui, sans être totalement faux, exagère un peu sa créativité. Cependant, lorsque le film s’empare de vous dans quelques séquences marquantes, il y a toujours quelque chose de délicieux dans la façon dont il embrasse la dépravation sans cligner un œil sanglant.

Proche du sous-genre de la malédiction transmissible, Talk to Me commence par un homme qui erre dans une fête à la recherche de son ami qui ne se comporte pas comme lui-même ces derniers temps. Lorsqu’il le trouve, nous constatons qu’il traverse une période très difficile. Plus qu’un simple bad trip, il tue son ami puis se suicide pendant que les fêtards choqués enregistrent sur leurs téléphones. Nous rencontrons ensuite Mia, interprétée par Sophie Wilde pour ses débuts dans le cinéma, qui est attirée par un rituel qui permet à l’esprit d’une personne décédée d’entrer dans son corps. C’est comme une roulette russe surnaturelle, car vous n’avez aucun contrôle sur la personne qui peut venir frapper à votre porte ou sur ce qu’elle peut vouloir vous prendre.

Ce jeu est ce que font tous les jeunes branchés de nos jours. On voit des vidéos d’eux se rassemblant lors de fêtes pour s’adonner au chaos du surnaturel. Tout ce que vous avez à faire est de saisir une main embaumée sans la lâcher, de dire les bons mots et votre corps ne vous appartient plus. La seule règle est que cela ne doit pas durer plus de quatre-vingt-dix secondes, sinon ces esprits pourraient vouloir rester dans les parages pour toujours. Lorsque Sophie l’essaie pour elle-même, cela fonctionne exactement comme expliqué, et elle est ravie de l’expérience. Elle et ses amis décident alors d’en faire d’autres, testant le destin à chaque fois sans se soucier des conséquences inévitables qui se profilent.

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Ce sont ces séquences de possession qui constituent le cœur du film et qui le rendent le plus attachant. Bien qu’il soit plus effrayant de manière exagérée qu’effrayant, le flair avec lequel il leur donne vie est assez fantastique. Observer les différents personnages disparaître alors que quelque chose d’autre prend possession de leur corps est joué avec un œil pour l’extrême. À un moment donné, un personnage commence à se moquer de l’activité sexuelle d’un autre avant d’avoir ce qui est essentiellement un orgasme surnaturel avant d’embrasser le chien. Vous savez, juste des moments de fête amusants pour que tout le monde en profite.

Lorsqu’il se réveille, il est incroyablement gêné, tandis que tous les autres rient et s’extasient devant sa misère, tout en postant des vidéos en ligne pour les partager avec d’autres, et qu’il quitte la pièce en courant. Il y a peut-être un léger sous-entendu sur ce que le film essaie de dire sur la façon dont la culture des jeunes est enveloppée dans l’insipidité, mais c’est l’aspect le moins intéressant de l’expérience. Ce qui fait que tout fonctionne, ce sont les frissons que procurent les personnages qui scrutent l’au-delà et découvrent que quelque chose les regarde en retour. Pour Mia, cela devient personnel et renvoie à des horreurs familiales de son passé qu’elle commence à remettre en question.

Cet élément plus sérieux de l’histoire peut sembler un peu sous-développé, mais il ne pose pas trop de problèmes une fois que tout commence à devenir vraiment horrible. La manière dont Mia a refoulé son passé et dont il remonte à la surface le rend d’autant plus menaçant. Sa prise de conscience ne peut se faire qu’après une séquence vraiment sinistre dont elle est en partie la cause. Sans dévoiler l’identité de l’auteur et ce qui se passe, un jeune personnage proche de Mia est gravement blessé après être resté trop longtemps sous le contrôle d’un esprit, à la demande de Mia lorsqu’elle a reconnu l’identité de celui qui avait pris le contrôle.

Il y a une certaine audace dans cette séquence, que le film pousse de plus en plus loin. Elle dure si longtemps qu’on se demande comment la tête de ce personnage malchanceux est attachée, sans parler de savoir s’il est encore en vie. À partir de là, même si l’histoire est parfois un peu bancale, les retombées de ce moment suffisent à la rendre cohérente. En particulier, la peur croissante que Mia éprouve à l’égard de son passé et de son avenir fait en sorte que les excès restent suffisamment ancrés dans la réalité pour maintenir l’intérêt.

Y a-t-il encore des éléments où l’histoire aurait pu bénéficier d’un peu plus de nuances ? Absolument. Est-ce vraiment important qu’un personnage devienne possédé et commence à sucer le pied d’un autre ? Probablement pas. Il y a ce mouvement de va-et-vient intéressant où le film semble vouloir dire quelque chose de plus tout en s’enveloppant dans le spectacle. La façon dont cela culmine dans la conclusion fonctionne en fait plutôt bien, car nous voyons les résultats tragiques de toutes les tentatives désespérées de Mia pour trouver une fin et remettre les choses en ordre. Elle porte sur ses épaules un poids lourd que personne d’autre sur ce plan de l’être n’est capable de comprendre ou de l’aider.

Dans tout cela, Wilde offre une performance solide, qui en dit long rien qu’avec son physique, alors que nous commençons à comprendre quand Mia est elle-même et quand elle ne l’est pas du tout. Lorsque les rôles s’inversent dans un plan final absolument mortel, tout cela est payant et permet d’aplanir tous les problèmes qui ont pu surgir sur le chemin qu’il a fallu emprunter pour en arriver là. La question de savoir si vous pouvez le digérer au point d’aller jusqu’au bout dépendra du spectateur, mais Talk To Me promet de capturer l’âme des malades de l’horreur à la recherche d’un spectacle sinistre.

Note : B+

Talk To Me a fait ses débuts au Festival du film de Sundance en 2023.