Qu’il s’agisse de ses répliques emblématiques, de son action palpitante, de ses Aston Martin ou même de son comportement de coureur de jupons, il ne fait aucun doute que James Bond est l’une des icônes les plus marquantes du cinéma. De l’interprétation débonnaire de Sean Connery du gentleman espion de Ian Fleming à l’incarnation cool mais grossière et combative de Daniel Craig, la série a produit un nombre impressionnant de 27 films à ce jour.

En allant jusqu’à inclure les deux films Bond qui n’ont pas été réalisés par Eon, Casino Royale en 1967 et Never Say Never Again en 1983, Rotten Tomatoes a compilé la liste définitive des 27 films classés par le Tomatomètre, un score agrégé basé sur les critiques. Avec huit films « pourris », six films « frais » et un nombre impressionnant de 13 films « frais » certifiés par les meilleurs critiques de l’industrie, la franchise a connu des hauts et des bas. Que vous aimiez le cran du Bond de la nouvelle ère ou que vous chérissiez le charme des films de la vieille école, préparez-vous un Martini – secoué, pas remué – et découvrez où se classe votre film 007 préféré.

FAIRE DÉFILER POUR POURSUIVRE LE CONTENU

27 « Casino Royale » (1967)

Score Rotten Tomatoes : 26%

De loin le film Bond le moins bien noté selon Rotten Tomatoes (et la plupart des fans de Bond), Casino Royale est une occasion manquée et un film décevant. Ce film d’espionnage parodique suit Sir James Bond (David Niven), agent du MI6 à la retraite, qui est rappelé à l’action pour combattre l’organisation criminelle SMERSH.

RELATED : 7 films de Bond essentiels à voir pour comprendre la franchise

Mettant en scène de nombreux titans d’Hollywood, dont Orson Welles, Peter Sellers et Woody Allen, ce film gaspille de manière criminelle son étonnante distribution, car il ne parvient pas à tisser une histoire engageante ou même un tant soit peu drôle. Il n’a pas été bien reçu à sa sortie et n’a pas gagné beaucoup d’admirateurs depuis.

26 « A View to a Kill » (1985)

L'agent britannique 007 pointe son arme alors qu'il monte un escalier dangereusement haut.

Score Rotten Tomatoes : 37%

Bien que Roger Moore soit l’un des acteurs les plus connus de Bond, certains de ses films n’ont pas vraiment fait mouche. En tant que septième et dernier James Bond, A View to a Kill n’a guère contribué à améliorer son héritage et est largement considéré comme le plus mauvais des films de Bond d’Eon Productions.

Le film suit Bond alors qu’il enquête sur une mystérieuse puce électronique qui le mène à un industriel fou qui projette de détruire la Silicon Valley pour son propre profit. Bien que le personnage de May Day incarné par Grace Jones soit emblématique, Moore était manifestement trop vieux pour le rôle et le film trop camp et absurde.

25 « L’homme au pistolet d’or » (1974)

L'homme au pistolet d'or Roger Moore

Score Rotten Tomatoes : 40%

Alors que de nombreux films de Bond ont trouvé un trait caractéristique dans leurs méchants excentriques, L’homme au pistolet d’or a souffert de l’excellence de son antagoniste. Christopher Lee a volé la vedette dans le rôle de Francisco Scaramanga, un tueur à gages engagé pour tuer Bond alors qu’il tente de récupérer un puissant dispositif d’énergie solaire.

Outre la domination de Lee à l’écran, le film souffre de dialogues médiocres et d’un manque de gadgets. Il n’a pas réussi à satisfaire les critiques et le public, et est largement considéré comme l’un des moins bons épisodes de la franchise.

24 « Octopussy » (1983)

Octopussy

Score Rotten Tomatoes : 42%

Suivant Bond dans son enquête sur un cirque de contrebande de bijoux utilisé pour couvrir une attaque nucléaire imminente, Octopussy a reçu beaucoup d’éloges pour ses séquences d’action à couper le souffle. Malheureusement, il a été critiqué pour à peu près tout le reste.

L’histoire est lente, les scènes comiques tombent à plat et le film s’efforce de faire preuve d’un chauvinisme peu flatteur et dépassé, même pour l’époque. Déception critique pour la franchise, il a marqué le début de la fin de l’ère Moore et a été considéré comme l’un des moins bons films de Bond.

23 « Le monde ne suffit pas » (1999)

Le monde ne suffit pas

Score Rotten Tomatoes : 51%

Bien qu’il soit souvent classé parmi les meilleurs acteurs de Bond, le mandat de Pierce Brosnan en tant que 007 n’a pas produit les meilleurs films. Le monde ne suffit pas, le troisième film de Brosnan dans la franchise, a été gâché par une écriture médiocre, des performances déséquilibrées et une histoire banale.

RELATED : 007 : Les 10 répliques les plus drôles de Port-MortemLe film suit Bond alors qu’il est chargé de protéger la fille d’un magnat du pétrole assassiné et qu’il découvre un complot nucléaire mortel au cours de l’opération. Bien qu’il comporte quelques séquences d’action exceptionnelles, Le monde ne suffit pas est un film largement oubliable et plutôt désordonné.

22 « Demain ne meurt jamais » (1997)

Pierce Brosnan dans le rôle de James Bond et Michelle Yeoh dans le rôle de Mai Lin sur une moto dans Demain ne meurt jamais.

Score Rotten Tomatoes : 57%

L’action géniale minée par des histoires sans imagination a été une tendance tout au long de l’ère Brosnan, et Demain ne meurt jamais a été l’exemple même de cela, même si le film a été loué pour sa prescience qui a frôlé la brillance satirique.

En suivant Bond alors qu’il tente d’empêcher un magnat des médias d’inciter à la guerre pour son propre profit, le film a suscité suffisamment d’enthousiasme pour dépasser un taux d’approbation de 50 %, mais de justesse. Cela dit, le film mérite d’être salué pour la présence de Michelle Yeoh dans le rôle de l’une des meilleures Bond girls de la franchise.

21 « Meurs un autre jour » (2002)

Un autre jour

Score Rotten Tomatoes : 55%

Malgré un effort évident pour retrouver la magie des premiers films de Bond, la dernière sortie de Brosnan n’est que légèrement meilleure que les deux précédentes. Le film suit Bond alors qu’il tente de retrouver la taupe qui l’a trahi tout en enquêtant sur un mystérieux milliardaire britannique.

Bien que sa cote de 55% auprès de 225 critiques soit loin d’être terrible, Meurs un autre jour a reçu un maigre 41% de la part du public. Son cas n’a pas été aidé par la sortie de L’Identité Bourne quelques mois auparavant, et il a été considéré comme médiocre et oubliable.

20 « Moonraker » (1979)

moonraker-cast-social

Score Rotten Tomatoes : 59%

Moonraker reste l’une des sorties les plus stupides de la franchise, mais il y a un certain charme à cette étiquette. Suite à l’enquête de Bond sur une navette spatiale détournée, le film s’aventure dans l’espace extra-atmosphérique où un industriel ivre de pouvoir complote pour détruire toute vie humaine sur Terre.

Bien que l’histoire passe d’un rebondissement invraisemblable à un autre, elle offre à Bond de nombreuses occasions de jouer avec des gadgets fantastiques et présente certains des décors les plus merveilleux de la franchise. Selon ce que le public attend d’un film de Bond, Moonraker est soit le film le plus aventureux de la franchise, soit le plus frustrant et le plus illogique. C’est le film de la franchise qui a rapporté le plus d’argent pendant près de vingt ans.

19 « Les diamants sont éternels » (1971)

diamonds-are-forever-sean-connery

Score Rotten Tomatoes : 63%

Le premier des retours de Sean Connery dans la franchise, Les diamants sont éternels est la sortie la moins bien notée de l’acteur en tant que 007, mais elle est encore fraîche avec un score de 63%. Le film suit Bond alors qu’il enquête sur le marché international des diamants pour mettre à jour un complot de contrebande et découvrir l’ignoble plan d’extorsion de Blofeld (Charles Gray).

RELIEF : De Cary Grant à Christian Bale, ces acteurs ont failli devenir James Bond

Si le film comportait de superbes séquences d’action et des dialogues pleins d’esprit, il constituait également la preuve flagrante que le Bond charismatique de Connery pouvait porter un film. Aussi divertissant qu’il ait été, il a été critiqué pour son caractère dérivé et n’a finalement pas eu l’exaltation des œuvres précédentes de Connery.

18 « Spectre » (2015)

Spectre-Daniel-Craig

Score Rotten Tomatoes : 63%

Alors que les trois premiers Bond de l’ère Daniel Craig présentaient un engagement audacieux en faveur de l’action-violence, Spectre offre un retour inquiétant vers le Bond d’antan. Après avoir reçu un obscur message de son passé, Bond enquête sur une opération criminelle internationale connue sous le nom de SPECTRE.

Avec un score de 63%, Spectre est classé comme frais en grande partie grâce à son extravagance d’action engendrée par son budget stupéfiant. Cependant, coincé quelque part entre la réimagination de Bond par Craig et le retour nostalgique aux racines de la franchise, il est un peu déséquilibré et a recours à la formule des films de Bond pour fonctionner.

17 « Quantum of Solace » (2008)

Quantum of Solace

Score Rotten Tomatoes : 64%

Victime de la grève des scénaristes en 2007-2008, Quantum of Solace a toute l’attitude des autres films de Craig, mais n’a pas la narration convaincante et les dialogues électriques qui vont avec. Encore sous le choc de la mort de Vesper Lynd (Eva Green), Bond cherche à se venger de ceux qui l’ont fait chanter, ce qui l’amène à enquêter sur un homme d’affaires véreux.

Entre son action frénétique et ses émotions tendres, le film a largement surmonté ses écueils pour devenir un film divertissant. Cependant, il a eu du mal à échapper à l’ombre de Casino Royale et est le film le moins bien défini de la carrière de Craig dans le rôle de Bond.

16 « Vivre et laisser mourir » (1973)

live-and-let-die-roger-moore-jane-seymour-social

Score Rotten Tomatoes : 65%

Bien que certains des films de Moore aient manqué leur cible, son premier film a été un succès. En suivant 007 alors qu’il enquête sur la mort d’agents britanniques à New York et à la Nouvelle-Orléans, il s’est avéré être une étape cruciale pour la franchise en montrant que Connery n’était pas une nécessité pour un bon film de Bond.

Ce film a permis au public de découvrir le Bond de Moore, un espion brillant et intelligent, avec un penchant pour l’humour et l’acuité d’esprit. Bien qu’il ait reçu des critiques mitigées à sa sortie, il a depuis été salué par la critique pour son importance dans la franchise Bond.

15 « For Your Eyes Only » (1981)

Pour le seul plaisir des yeux

Score Rotten Tomatoes : 69%

Cinquième des sept Bond de Roger Moore, For Your Eyes Only marque le retour en forme de l’acteur après Moonraker. Il a évincé certaines des tendances les plus absurdes de la franchise tout en conservant son penchant pour l’action pour en faire un film plus sombre.

Avec Bond chargé de localiser un navire britannique coulé et de récupérer son dispositif de cryptage d’armes très recherché, le film offre une véritable excitation d’espionnage tout au long de l’histoire. Ce n’est pas le meilleur film de Bond, mais ce n’est pas le pire non plus et il est devenu un film méconnu et sous-estimé de la franchise Bond.

14 « Plus jamais ça » (1983)

Never Say Never Again

Score Rotten Tomatoes : 71%

Au milieu de la qualité en dents de scie de l’ère Moore est arrivé Never Say Never Again, qui n’est encore que le deuxième film de Bond qu’Eon Productions n’a pas produit. Avec le retour de Connery dans le rôle 21 ans après sa première apparition, il s’agit d’une relecture bienvenue pour les amateurs de Bond à l’ancienne.

RELATED : Comment regarder les films de James Bond dans l’ordre (chronologiquement et par date de sortie)

Reprise de Thunderball, ce film suit Bond alors qu’il est appelé à localiser deux ogives nucléaires volées et à contrecarrer le plan de SPECTRE. Un joyeux dernier hommage à Connery et un rappel frappant des raisons pour lesquelles il était le plus grand des 007, ce film a certainement un attrait pour les amateurs des premiers films de Bond.

13 « Les feux de la rampe » (1987)

les feux de la rampe

Score Rotten Tomatoes : 73%

Bien qu’ils n’aient pas été pleinement appréciés au moment de leur sortie, les films Bond de Timothy Dalton ont été plus récemment considérés avec plus d’estime. Le premier de ses deux films, Les feux de la rampe, ne laissait planer aucune réserve sur ce que serait le Bond de Dalton.

En suivant 007 dans sa traque d’un trafiquant d’armes américain de mèche avec un général soviétique, le film offrait un virage cynique et palpitant à la franchise. Certifié frais avec un score de 73% au Tomatometer, il reste l’un des Bond les plus audacieux et a ouvert la voie au ton plus rude de l’ère de Daniel Craig.

12 « Vous ne vivez que deux fois » (1967)

You Only Live Twice

Score Rotten Tomatoes : 74%

Avec une abondance de tropes de films de Bond, des lieux époustouflants et des effets spéciaux scintillants, Vous ne vivez qu’une fois a surmonté ses défauts avec des aventures merveilleuses. Avec un scénario écrit par Roald Dahl, il suit Bond alors qu’il enquête sur la réapparition d’un vaisseau spatial disparu alors que les tensions montent entre l’Amérique et la Russie.

Bien qu’il s’agisse d’un recul notable par rapport aux précédents films de Connery, ce film reste un thriller d’espionnage agréable, même si certains critiques ont dénoncé son manque de vraisemblance. Certifié frais sur Rotten Tomatoes, les critiques ont fait l’éloge du film rétrospectivement pour son caractère mémorable et son sens de l’amusement qui définit le genre.

11 « Permis de tuer » (1989)

permis-de-tuer-timothy-dalton

Score Rotten Tomatoes : 79%

Le deuxième film de Timothy Dalton sur Bond plonge encore plus profondément dans l’intensité sombre du personnage, suggérant que, si on lui avait donné plus d’opportunités, il aurait pu être un 007 spectaculaire. Ce film est un thriller de vengeance autant qu’un film d’espionnage. Dans Licence to Kill, Bond se met à dos pour retrouver un chef de cartel et venger son collègue assassiné.

RELATED : Comment chaque acteur de James Bond a défini une ère de 007

Un film de Bond brutal, équilibrant habilement un ton plus grinçant avec l’extravagance de l’action de la franchise. En avance sur son temps et redéfinissant ce qu’un film de Bond pouvait être, il reste l’un des films les plus sous-estimés de la franchise.

10 « GoldenEye » (1995)

goldeneye-pierce-brosnan

Score Rotten Tomatoes : 80%

Alors que les films de Bond qui ont suivi n’ont pas été très brillants, Pierce Brosnan a fait ses débuts avec un énorme succès dans GoldenEye. Ce thriller haletant suivait la poursuite par Bond d’un ancien agent du MI6 en possession d’un puissant système satellite.

Avec des personnages dynamiques et des enjeux monumentaux, il a prospéré en modernisant la franchise avec des sensations fortes de haute technologie et un goût comique plus contemporain. Il a également introduit Dame Judi Dench dans le rôle de M et a servi de base à l’un des jeux de tir les plus influents de l’histoire des jeux vidéo.

9 « Au service secret de Sa Majesté » (1969)

James Bond affronte Ernst Blofeld.

Score Rotten Tomatoes : 81%

Seul film de George Lazenby, Au service secret de Sa Majesté est un ajout souvent négligé à la franchise Bond. Se déroulant dans les Alpes suisses, il se distingue des films de Connery par ses images uniques et impressionnantes et ses poursuites à ski palpitantes.

Il suit la poursuite par Bond d’Ernst Blofeld (Telly Savalas), l’impitoyable chef du SPECTRE, qui complote pour utiliser la guerre bactériologique afin de dévaster le monde. L’absence de Connery était probablement trop choquante pour que le film soit perçu de manière équitable lors de sa sortie, mais il a été très apprécié rétrospectivement, comme en témoigne son classement sur la liste de Rotten Tomatoes.

8 « L’espion qui m’aimait » (1977)

l'espion qui m'aimait-roger-moore-richard-kiel-social

Score Rotten Tomatoes : 81%

Le meilleur des Bond de Moore, sa troisième aventure dans le rôle s’est appuyée sur ce qui avait fonctionné dans ses prédécesseurs. Le film suit 007 dans son enquête sur la disparition de sous-marins transportant des ogives nucléaires, avec l’aide d’un agent du KGB.

L’espion qui m’aimait a également introduit les Dents de la mer (Richard Kiel) dans la franchise en tant que l’un des méchants les plus emblématiques et les plus imposants physiquement. Bien que son absurdité sous-jacente se soit révélée être un signe des choses à venir, elle a été joliment équilibrée par un sens aigu du style et des dialogues pleins d’esprit dans ce film.