Si vous avez passé du temps dernièrement dans un café ou sur les réseaux sociaux, vous avez probablement entendu la phrase « Je regarde à nouveau Girls ». La série HBO de 2012 connaît une résurgence apparemment universelle sans raison apparente. Allison Williams pourrait en être responsable, puisque son rôle dans M3GAN a ravivé le clip tristement célèbre de son personnage de Girls, Marnie, interprétant une ballade de « Stronger » de Kanye West dans la saison 2. C’est peut-être parce que la créatrice Lena Dunham a sorti deux films en 2022, Sharp Stick et Catherine Called Birdy, après une longue interruption. C’est peut-être parce qu’une scène cruciale de l’épisode « Beach House » de la saison 3 a fait le tour de Twitter. Elle a permis aux gens de découvrir ou de se remémorer l’écriture brillante (et la réplique de Zosia Mamet dans le rôle de Shoshanna qui dit : « Je ne suis pas stimulante ? Qu’est-ce que je veux être, comme vous ? Comme une malade mentale et une misérable ? »). Il n’y a pas de rime ou de raison solide pour laquelle cette série qui a été créée il y a plus de dix ans est de nouveau à la mode, mais il semble qu’elle soit enfin comprise de la manière dont elle était censée l’être.
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La série « Girls » avait beaucoup de détracteurs
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Lors de la première diffusion de Girls, entre le début et le milieu des années 2010, la série a été considérée comme polarisante par les médias et les téléspectateurs. Bien qu’une grande partie des critiques soit profondément ancrée dans la misogynie, de nombreuses préoccupations étaient valables. Les quatre personnages principaux étaient tellement insupportables et narcissiques qu’il était impossible de les regarder. Une autre est qu’il s’agissait simplement de regarder des féministes blanches profiter de leurs privilèges. Les deux affirmations sont vraies, et c’est bien là l’essentiel. Les filles en titre ne sont pas des personnes formidables, mais quelle jeune fille de vingt ans l’est ?
Les mêmes milléniaux qui ont regardé la série il y a dix ans la revoient aujourd’hui, et le recul a révélé une toute nouvelle lentille. Les personnages imparfaits, égocentriques, et souvent flagrants, sont la raison pour laquelle la série fonctionne et touche une corde sensible chez tant de gens. Cela n’aurait peut-être pas fait tilt dans le passé, car il peut être difficile de s’identifier à des personnages comme les nôtres. Un jeune homme de 21 ans, plein d’entrain et qui vient d’atteindre l’âge adulte, ne veut pas se reconnaître dans Marnie – ou, à Dieu ne plaise, dans Hannah. Mais un trentenaire endurci peut désormais admettre qu’il y a un peu de chaque personnage en lui.
Tout le monde déteste Hannah
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Au départ, le personnage d’Hannah Dunham était la personne la plus détestée de la série. Des articles de réflexion et des essais ont été publiés pour expliquer pourquoi Hannah Horvath était la pire. Après l’épisode pilote, Hannah a été associée pour toujours à sa réplique : « Je pense que je suis peut-être la voix de ma génération ». Cette déclaration de suffisance s’est maintenue tout au long de la série, Hannah se comportant toujours de manière inconsciemment irritante. Ce que les téléspectateurs ont remarqué aujourd’hui et qu’ils n’avaient pas toujours remarqué à l’époque, c’est que Hannah est la cible de la plaisanterie. Elle est censée être dérangeante et dire parfois ce qu’il ne faut pas parce qu’elle dépeint la réalité d’une personne qui est encore en train de grandir. Grâce à des séries plus récentes comme Fleabag, Russian Doll et Insecure, il est plus facile de digérer l’idée folle d’une femme humaine en chair et en os qui fait des erreurs.
Marnie est le moment
La caricature de Marnie Michaels est un autre facteur qui explique pourquoi Girls touche si différemment aujourd’hui. Pour quelqu’un qui est si pénible à regarder, elle est aussi la plus facile à reconnaître dans le monde réel. Elle est l’exemple type d’une jeune fille du millénaire. Elle croyait être la prochaine grande auteure-compositrice-interprète et insistait pour porter une couronne de fleurs à son mariage. Elle représente toutes les personnes avec lesquelles vous avez été amis sur Facebook. Le public initial a qualifié Marnie de coincée, de délirante et d’aveuglément égoïste. Elle était certainement tout cela, mais après un nouveau visionnage, son caractère insupportable a fait d’elle le personnage le plus drôle. Après cinq saisons de moments mémorables, Marnie a finalement eu droit à un épisode autonome qui restera comme l’un des meilleurs de la série avec « La panique à Central Park ». Ce sont des épisodes comme celui-ci, ceux qui s’échappent des querelles quotidiennes et des problèmes du premier monde, qui ont prouvé le niveau de génie sur lequel Girls opérait.
Shoshanna ne peut pas se tromper
Depuis la première diffusion de la série jusqu’à aujourd’hui, le personnage de Shoshanna Shapiro a toujours été bien compris. Parce qu’elle se présente authentiquement comme une excentrique caricaturale qui parle vite, les bizarreries de sa personnalité sont plus faciles à accepter au premier degré. Tout ce qu’il y a à détester chez elle est exposé de manière flagrante dès l’introduction, sans aucune subtilité. Bien qu’elle commence comme un personnage secondaire, l’arc de caractère de Shosh est le plus universel car elle lutte pour trouver son identité personnelle et professionnelle après l’université. En plus de ses innombrables références à la pop-culture, elle a certaines des répliques les plus attachantes, comme « Mon plus petit bagage serait probablement mon syndrome de l’intestin irritable, et mon bagage moyen serait le fait que je n’aime vraiment pas ma grand-mère ». Au fil des saisons, Shoshanna devient un symbole pour le téléspectateur moyen de Girls. Comme dans l’épisode « Beach House » mentionné plus haut, elle dénonce enfin les autres filles pour leur comportement hypocrite et toxique.
Jessa est impossible à définir
Même le personnage qui est censé être une énigme a trouvé un lien avec les téléspectateurs de Girls. Jessa Johansson (Jemima Kirke) ne peut pas être définie parce qu’elle est beaucoup de choses à la fois. En apparence, elle est le prototype de la bohémienne libre d’esprit. Un peu plus en profondeur, elle est une parodie ambulante de la génération X, chômeuse et paresseuse. Mais au fond, Jessa est le personnage que tout le monde aimerait être. Elle agit selon ses impulsions les plus folles et les plus taboues, profère les insultes les plus brutales et les plus précises, tout en ayant l’air effervescent. Dans ses moments de faiblesse, comme lorsqu’elle retrouve son père ou tombe amoureuse d’Adam, la véritable humanité de Jessa transparaît et séduit le public.
Bien que les quatre personnages principaux soient très différents les uns des autres, ils ont en commun d’être littéralement des filles. Leurs lobes frontaux ne sont même pas complètement développés pendant la moitié de la série. Le seul sentiment de véritable féminité est évoqué à la fin de la série. Être une ratée égoïste et peu sûre d’elle est un élément crucial de la maturation, et c’est ce que Girls a capturé. Les jeunes adultes qui découvrent la série pour la première fois peuvent grandir en même temps que les personnages. Même si de nombreuses séries récentes mettent en avant les difficultés à devenir une femme, les gens choisissent toujours Girls parce qu’elle a quelque chose de spécial. Il n’est pas étonnant que les personnes qui avaient dix ans lorsque la série est sortie la recherchent aujourd’hui parce qu’elle a repoussé les limites d’une manière que les séries d’aujourd’hui ne font pas. Girls a une énergie intemporelle parce qu’elle ne se concentre pas sur des situations spécifiques, mais sur des personnalités spécifiques.
Tous ceux qui se lancent dans un rewatching peuvent regarder la série avec une nouvelle sagesse qui ne vient qu’avec le passage à l’âge adulte. Hannah, Marnie, Jessa et Shoshanna resteront jeunes et naïves, coincées dans un coffre-fort de HBO pour toujours. Les fans de la série peuvent cependant utiliser Girls comme une forme d’introspection. C’est un marqueur du chemin parcouru et de la joie de sortir de la vingtaine tumultueuse. Selon toute vraisemblance, ils constateront que le personnage auquel ils s’identifient le plus aujourd’hui est Ray Ploshansky, un cynique blasé qui méprise la jeune génération et déteste tout ce qui est gentil.
Il y a essentiellement deux raisons pour lesquelles quelqu’un regarde à nouveau une série qu’il a déjà vue : Soit ils recherchent la nostalgie et le confort, soit ils souhaitent en tirer quelque chose de nouveau. Girls est l’une des rares séries à offrir les deux à la fois. Les blagues auront plus de sens, les personnages sembleront plus réels et les leçons seront plus percutantes à chaque fois que l’on y reviendra. C’est la beauté d’une série conçue pour que son public grandisse avec elle. Elle a été mal comprise et noyée dans le discours lors de sa première diffusion, mais elle mérite aujourd’hui d’être reconnue pour sa satire intelligente et sa description sublimement précise de l’expérience d’une jeune fille blanche privilégiée. En réalité, Girls était trop en avance sur son temps pour résonner pleinement jusqu’à ce que le public d’aujourd’hui s’en empare.
